在要拆迁的老房子里一群孩子被带入了一个奇幻漂流世界,房子就像船一样海面飘着行驶
剧情节奏紧凑,容易入戏一点不拖沓,细节也很棒,对话交流表现很有冲击力,说白话就是感情表情展现突出,不同性格的孩子都很有意思,没有一个多余情节。特效和音乐搭配的也很棒。看的很舒服。 俩小时看着时间不短,真是想让他再多演一些内容不够看的 夜里给我看兴奋了,满脸开心 声优有你喜欢的
画风还是蛮清新的,只不过这段经历,对小孩子而言,会不会太伤了些,毕竟那个年纪,正是叛逆任性的时候,倘若换成初、高中生,或许会深刻许多吧…… 海上漂流的神迹设定在时间之外,那里作为旧事物栖居的天堂,更如废土般憔怆幽邃,当然,诺波这个形象,有着控诉的深层内核,而这,源自于被遗忘的执念…… 两位主人公的成长脱离了爱情这个话题,有着人生反思的大意义在里面,就是这个时间太过冗长,且固执己见的场面令人头大,反而引起不适……
主线的大致故事我还是挺喜欢的,但是感觉有一些不够好的地方,中间好几个迷惑剧情让我没法入戏,导致后面看到我觉得还不错的片段也没法被调动情绪,一边听着感人的BGM一边在心里吐槽前面看到的剧情。
首先,我好想对主角说,相机上的那条带子,是给你们挂脖子上防止手没拿稳相机掉地上的,不是摆设啊啊啊啊啊啊,怎么你们拿相机从来不把带子挂在脖子上,我看那相机在你们手上岌岌可危真的太难受了。这相机是爷爷的遗物,最后给男主的生日礼物,寄托了三人回忆,明明是很重要的东西,为什么不轻拿轻放呢。(还有,我总感觉这相机没盖镜头盖,但我不太认得这相机的型号,也有可能它的镜头盖本来就是这样的,要是说错了我之后就删了这句。)
海底闪光的暗色细沙是咋回事,一点来由都没有,就出现几次想要把人往下拉把人吞噬掉,是有什么象征意义?就感觉它只是主角团需要面对的困难之一,但是海中求生,缺衣少食,时不时还来个恶劣天气、碰撞事故,主角团要面对的困难已经很多了,加这一条感觉没什么必要啊。
诺波的两次告别,第一次是大家做好了小艇想叫诺波也上船,但是诺波身为房屋的化身不能和大家一起走,所以他就直接把船蹬出去自己留下了,结果触发女主的ptsd,女主无法接受这样突然的告别,不管不顾地要跑回去。既然如此,那第二次告别的时候能不能郑重点,好好地说再见,多交谈一下,让大家把离别之情好好说完没有遗憾了,然后再一步一步地走下去,我看到他第二次告别的时候又是唰地一下跳出去了,我都怕女主一惊也跟着再跳下去。
女主以前在这间屋子里看到漂流之景的时候,睡一觉再醒来就会回到家里,而且时间会回到进入公寓之前,为什么这次回去之后大家身上的伤没有消失,而且时间也过去了,我看着那个撞到头昏迷的妹妹感觉好心痛啊,真的没事吗,会不会有后遗症啊……
最后,这部电影最主要的矛盾就是女主的原生家庭,女主因为家庭不幸加上爱她的邻居爷爷也去世了,心中苦闷没人能诉说,所以很难受,总是一个人躲在即将被拆迁的房子里,实际上这事也就和男主还有点关系,并不关其他人的事。女主需要放下悲痛的过去,男主需要解开和女主的误会,但是其他人并不需要在这次漂流中获得什么成长(而且这旅程太受罪了,性价比低)。我个人觉得不如改成只有夏芽、航祐和诺波三人的旅行,再把旅程改得没那么受罪,例如让这房子有水电,有食物,反正大海和海上的其他旧屋都是幻境了,那把这栋房子也改得幻境一点也没什么问题对吧,既然最后是靠沟通让女主放下,那也可以直接让他们三个在一个舒服的环境里沟通交谈。
补充:印象中令依菜说过几次她认为是女主把他们卷进去,但其实直接把其他人卷进去的是另一个上蹿下跳大呼小叫的男生,是因为他说要去旧房子里抓鬼,航祐和另一个高个子男生才会进去那栋楼,然后他们跑上房顶被路过的女生们看到了,才导致令依菜和珠理也上楼的。如果没有那个熊孩子进去抓鬼,顶多只有女主和诺波在漂流。这群人一起住了这么久,竟然连熊孩子想抓鬼的事都没聊到过……感觉真的有点缺乏沟通了……
另外,其实也不能全怪那个想抓鬼的熊孩子,就比如令依菜是想尝试再次劝说男主和她一起去佛罗里达玩才进去那栋旧楼的,就算她路过看到男主几个人在楼顶,也可以选择站在外面等男主下来,而不是直接钻围栏进去。那是待拆迁的楼,本来就不给进去的,自己违反规则进去了,结果被卷入漂流事件,怪谁啊……虽然女主看起来是一切的开始但是把别人卷进去的还真不是她……
导演石田祐康通过小学生航祐和夏芽的视角,像是做了一段漫长而又意思的梦,给观众重温了一场关于儿时记忆的回忆之旅,是一部难得的好作品。 片中的人物,不论是航祐和夏芽,还是诺波、珠理、令依菜等等,每一个人物形象都刻画的十分生动,整整120分钟的一部电影,让小编看到了他们之间年少时最美好的那份友谊。 航祐,心里一直装着夏芽,虽然一家从以前住过的公寓“鸭宫国宅”搬到了新家,在学校里,两人有了隔阂,但是航祐始终忘不了夏芽,通过这场旅程,让两人重归于好。夏芽,这个小孩看着让人心疼,太懂事了,但她是个孩子,在最美好的年纪要承受父母的争吵,有心事只能向安次爷爷(航祐的爷爷)述说,安次爷爷离世后,想找父母撒娇的机会都没有,只能躲在以前住过的公寓里找个角落自怨自艾。 诺波,公寓“鸭宫国宅”的精灵,见证了航祐和夏芽的成长。珠理,通情达理、善解人意,在令依菜误解航祐和夏芽时,勇于站出来充当“润滑剂”,作为令依菜最好的朋友,帮助她度过了一道道难关,羡慕这份难得的友谊。令依菜,就像是个娇娇女,心底一直喜欢着航祐,小女孩常常吃夏芽的“醋”,故事越往后,感受到这个孩子内心是十分脆弱的,她渴望友谊,希望和朋友能去佛罗里达游乐园度过愉快的暑假,以及重温儿时父亲常常带她去的矢岛游乐园。好比这些“漂流家园”就是他们曾经的家,承载了太多的回忆。 这部电影把人物的心理创伤和奇幻设定紧密结合,无疑是给影片加分的,虽然片中有些地方没有交代清楚,一是矢岛游乐园的精灵为何会出现,二是电影开头部分呈现给观众们的悬疑感,为何一场暴雨之后,公寓“鸭宫国宅”会在海上漂流,就像是留了个谜语在等待观众们的解答,这两点小编的疑问要是导演能够处理好,口碑又会上去一大截,很久没看到这么好看的日漫电影,是一部好作品。
感觉还行大致讲了一段陈年往事对其进行了一系列的科幻化画再加上石田祐康独特的思路跟动作化让这部本是看着及其幼稚的动漫有趣化但是科幻的内容跟画面及其细节跟动作方面做的不是很好总得来说还不错满分是十分的话我给7.5分剧情走向还不错不过还有待提高🤗🤗🤗🤗🤗🤗🤗🤗🤗🤗🤗🤗🤗🤗🤗🤗🤗🤗🤗🤗🤗🤗
期待石田祐康第二部动画长片! 如何评价动画电影《企鹅公路》? 死钻牛角尖的学生 仅个人意见,对不上电波 不太明白能在拿到这么高的分是为什么 同作者的四叠半、有顶天、春宵苦短改编的动画就很有趣 但这部就一般 我觉得弹幕上说的多啦a梦剧场版是真的很对 真的就是一股多啦a梦剧场版的即视感 并不是说人物对应,而是整个氛围和流程很像 甚至仔细想想这个套路好像很多动画电影都有 特别打着夏日假期奇幻冒险的都差不多是这样的展开 但问题是就算很套路,其他动画至少有有趣的地方 但这部就很平,也不是说没有有趣的地方,而是真的很平 看评论说和夏日大作战一样的感觉,我真的不敢苟同 它既没有夏日大作战、穿越时空的少女那样的通畅感 也没有海兽之子那样的探讨一个问题给出作者自己的解答 既没有同作者春宵苦短的那种奇幻感,也没有有顶天那种美感 感觉就像是夏天的一杯白开水,喝下去也压不下燥热的感觉
当我们忘却具象的世界,所谓“漂流”便仅仅成为记忆之海中弥留的回忆与遗憾。
这便是残缺的样子,将未被抚慰的心灵,抛诸于心海之上。在游历之中,逐渐解开心结,不在以自我去揣度别人,不论是爱还是恨。有时候在想,其实不说出口的爱比说出口的恨更容易伤害别人,自我在渴求默契的时候,对方在渴求沟通,这样便会使得误会在彼此心中发芽,且会以爱之名,影响彼此的行动,从而走向不可逆的分离。
于是,具象的建筑在岁月中化为具象的人,有种万物有灵的感觉,而作为“注视”所展现的“守护”,也在抚慰他们的心。
动画中所展示少年们的别扭心境,每个人在漂流之路上都有所成长。
不知为何想到曾经看哆啦A梦的日子,又在影片中感受到《少年派的奇幻漂流》类似的心情。
“欲买桂花同载酒,终不似,少年游”,对当下的珍重与放浪,回归到衣食住行的平淡日常。
这么治愈的电影,被吐槽的一塌糊涂..可能现代人的快节奏从来不会回头看吧..
但有时候童年的那种快乐,现在回想起来是最简单直接的快乐啊.
苏州对我来说已经不是我小时候的苏州了..我不喜欢现在的它.还是90年代好呢~新鲜的空气,漫天的繁星,路边的大排档,小推车上的三角包,糍饭糕.现在的苏州对我来说太陌生了.
远不如《企鹅公路》,设定很强,但人物过多、故事不灵,过于强调冒险的动作场面而缺失真正珍贵的情感,怀旧也因而割裂得宛如“为赋新词强说愁”。
夏日、暑假,公寓楼航行在碧海上。与过去告别,和友人的和解,一段艰辛的旅途之后回归家园。
真的不像小学六年级人设,中学生会好一点吧。女主就是个作精
一段奇幻冒险,如果时长缩短一点的话剧情会更加好,比如一个半小时。
因拆迁引发的奇幻漂流,小朋友无法应对的孤独感需要友谊和陪伴消解,想象力差不少,故事实在很无聊,小朋友的情绪表达也稍微有点过头了,画面还是挺清爽
有《企鹅公路》做基础,当奇观第一次出现的时候,就很容易明白石田祐康又是在以虚写实,表面是奇幻故事,内核是创伤的疗愈以及在告别中成长的童年。和很多豆友不一样,我个人很快进入了观察者的状态而非代入角色。较之《企鹅公路》,结构和内容都稍显直白,但依然非常对我的口味。
觉得很好看,值得五星。不明白为什么有些豆瓣评论如此苛刻。
有话不好好说真的是日漫通病哎 小学生也如此早熟吗 力量比社畜强多了
1.日漫里面经常出现的两种人,“都是世界的错”和“都是我的错”,各有各的傻比【。2.男女主角只是小学生,不是哑巴,被误会有理由也不说,做事情直接冲不解释原因,几分钟讲完的故事偏要讲俩小时,急死你。
【C—】石田祐康的描绘对象总是小学生,而他作品中的小学生一般都有一个独特的性格(指不符合年龄的行为),而制作组对其的处理很大程度上会影响观感,在这里面就有几个小孩会让人心生厌烦,开局就设下一个悬念,对于过去的隐瞒和云里雾里让角色像谜语人,对于女二的蛮横与不讲道理做的用力过猛,对于情感的流通做的过于单一,以致于无法与之共同流浪共同寻找失去的家园,这股感情无法共鸣,让我对这部电影没有喜欢的地方。
太好看太感动了!!!colorido的作品真太棒了!今年的最佳电影前两作我都超喜欢,这一作也不例外一如既往的小学生的夏天回忆,真的好好漂亮在海上的建筑,好浪漫想起了《天气之子》,都是风雨大家都好可爱歌曲、音乐好好听还要再看一遍
想象力真的好棒。在大海里与承载着过去回忆的建筑告别。我还以为会是一一告别,但是停留在了感情最深的,其他的只是推动情节发展,比如获取食物,和建筑间的撞击,所以没有能够猜到剧情发展,不错。去年我长大的建筑也被拆了,所以看这部电影格外有共鸣。而且我在那里也有一个那样特殊的人的回忆。年幼时这种感情格外强烈,当你是个孩子,得到了珍贵的爱,会更难以疏解离别的伤痛,会更加的迷茫和不知所措。这部动漫真的很不错。与过去珍贵的回忆告别,与那同样承载着珍贵回忆的地点告别。现在的城市发展,故地重游已经是另外一番景象,变成无处寄托的情怀。所以人纵有万般不舍,最终也要学会move on。必须要往前看,时间的河流只会一直向前。那些给过我们爱的人,那些对我们意义深刻的人和地点,真的很感谢。
六十年老房生出灵智并化形的神奇故事。2个小时看得头疼,所有人都不会好好说话一直在鬼叫。真难看啊,既不感人又不好笑。
《企鹅公路》导演。7分,主要是这种故事,大概小孩不会看,大人看小孩间的冲突可能会怀念,但又觉得没什么新意……
团地世代的告别祭与成人礼。漂流的不是家园,而是回忆,是一些长满了锈斑和水草、曾经存在过如今却消失不见或者不知去处的东西。想起了幼时的小伙伴们、已经拆除的公寓、被废弃的游乐园、关闭了的游泳馆、搬走的商铺、所有以为无限漫长却瞬间完结的夏天。成长就是慢慢接受那些已经远去、却始终影响我们一生的事物,像化身少年的安次爷爷(比起建筑精灵,我更倾向他是小时候的爷爷),总是在冥冥之中守护着我们长成大人,并让我们开始习惯越来越多的残缺与失去。
Netflix的片子,本以为又是一个大数据烂片,结果超出预期,挺不错的。片子整体的节奏虽然不太好,前一个多小时都是谜语人的状态,没给孩子们探索未知领域提供一个更清晰的认知节奏,一直在鬼喊鬼叫。但我还是很喜欢这种带点恐怖色彩的奇幻设定,最后揭秘之后的真相也言之有物,非常喜欢这种把人物的心理创伤和奇幻设定紧密结合的做法。
虽是角色设定是小学生的动画片,但却不是那种老少咸宜的儿童电影;其对应的观众应是浸淫社会的油腻成年人,这厮其实是一部风味独特、瑰丽奇幻的“盗梦空间”+“少年们的奇幻漂流”之旅(成人礼)。片中的“团地”与中国八九十年代的工厂住宅区很相似,一建一拆,从童年到中青年的印记突的一下涌上心头,瞬间就来了一记温热的代入感。漂流空间其实是隐藏的记忆之海(灵界),每一栋建筑物对应一个特殊的记忆节点,相机是记忆的载体与情感的羁绊,小孩子诺波是建筑之灵亦是记忆之灵(执念)。充满希望的、未知的前路,叫做梦想,而那些回不去的所有,叫做梦。现实与回忆,只会渐行渐远......好好生活,好好成长,好好惜福,好好道别,好好交往,好好回家。软肋非常明显:由少年视角展开的各种吵闹,成员的记忆故事没有充分深挖,篇幅与剪辑的问题。
超乎同龄的异类感很迷人,但故事还是《哆啦A梦 伴我同行》的一种变奏:精心设计的环境—情节—说教—人物架构锁死了生活的可能性,消解了我们内心深处的神秘。因此,这场误入的奇幻漂流永远成为不了永恒的Stand By Me,甚至……不那么永恒的Sonny Boy。
天天不好好说话的小学生令人心焦……主角团一群小朋友里,女主负责引发事件和自怨自艾,男主负责嘴硬和扮英雄,其余四人主要是凑数和引发矛盾用的路人,真的完完全全是被卷进男女主私人情感问题的无关人员(而且玲奈一开始吵闹我就头痛)总的来说时长也太长了,完全可以再压缩一下的。
想讲的东西其实蛮深刻的,但是弄的有点太复杂了。诺波其实就是夏芽对于公租房时光美好回忆的人形具像化,而随着公租房面临拆迁的境地,记忆也开始生锈,露出断掉的钢筋,长出杂芜的野草,她不愿割舍,宁愿坚守这份记忆,去治愈原生家庭带来的伤痛。而航祐则更愿意放下这段记忆向前,只不过他不想去到一个没有夏芽的世界,同时也发现了诺波的身上也有自己的影子。整体其实就是在说,人生就是由告别组成的,只有放下执念才能收获成长。主题和概念没问题,石田祐康的作画也依旧冲击力很强,就是搞得太复杂太纠结,节奏感不是很好,而且这些道理由小学生之口讲出未免也有点太残酷了。感觉控制在100分钟左右观感会更好。