要说国产片里的“爆款制造机”。
它提第二,没人敢说第一。
口碑有《驴得水》,稳坐豆瓣前250宝座。
票房有《西虹市首富》,总榜排名12。
开心麻花,算得上“能文能武”。
就在这个周末。
《驴得水》的主创回归,带来这部“国产黑马”。
朋友圈外加评分网站,都是一边倒的自来水。
欣欣向荣当中,好像都被这顽强抗争的励志故事给治愈了。
也罢。
就让条姐先开这个口。
《半个喜剧》,也就半部好片。
01
台词高密度,夸张小人物。
这是开心麻花电影的典型风格。
到了《半个喜剧》,也一样。
脱胎于11年前的话剧《如果,我不是我》。
从舞台带下来的话剧范,当然一以贯之。
所以,比起概括电影情节的“段落”这个词。
它更适合分成“幕”来介绍。
第一幕,人物关系简单明了。
莫默(任素汐饰)循学生时代的懵懂情丝,来到多多(刘迅饰)家里约会。
而多多。
赶紧提上裤子,还看看身边一夜缠绵的女郎。
三言两语。
愣把自己房间说成室友的,把女郎说成室友女朋友。
好一手颠倒黑白的功夫。
第一重错位,是在这对男女身上。
勇敢追爱,对上混世渣男。
第二幕,搅乱局面。
室友孙同(吴昱翰饰)突然回家,还带来老妈。
老妈进屋,误认为莫默是孙同女友。
莫默尴尬,以为眼前是多多的妈。
一个电话。
孙同联系上了多多的未婚妻。
等等...
未婚妻???
多多头顶这个“渣”字,又添上乌漆嘛黑的一笔。
好一场令人窒息的调度。
第二重错位,战线拉长。
婚前出轨,撞上“婆媳相认”。
谎言像绷紧的弦,随时会断。
第三幕,山呼海啸。
次日一早,刚跟多多共渡了春宵的莫默直面登门的正牌女友。
孙同下意识亡羊补牢,两头糊弄。
对付走未婚妻。
孙同终于跟莫默透了底。
莫默当然气结。
二话不说,出门直奔多多。
好一出单刀赴会的报复。
可。
本着“宁拆十座庙,不破一桩婚”。
莫默又停下了。
最后一重错位,在伤害。
莫默咽下了。
也在这四角关系里种下了。
三幕戏,三次踏空式的人物关系大错位。
就发生在这方寸的小屋里。
紧张,快速。
《半个喜剧》给人的第一印象,都是有效的创作逻辑。
但问题在于。
这么高的推动效率,这么多的巧合搭建。
让小屋里几人的关系立时架空,悬于真实生活之上。
换句话说。
它变得不可信了。
这个问题,在后续孙同和莫默的感情线开端之处就凸显出来。
快意恩仇如莫默。
就算她选择保护那个蒙在鼓里的女孩,也绝难遗忘这场耻辱。
而孙同。
是耻辱的见证者,更是耻辱本身的一部分。
两人之间的感情会迅速升温,直接投入荷尔蒙的怀抱?
未免也太梦幻。
或许你要反问。
电影不就是让人做梦的地方吗?
但条姐想说。
电影造梦。
却不等于白日做梦。
这两者之间的区别,只在于跟现实逻辑的浅浅连接。
失了它。
再多包袱,也没法走进人心。
02
三幕过去。
所谓的那“半个喜剧”,已经走完进度条。
接下来进入的,是正剧部分。
这个时候。
由孙同和莫默一起种下的那枚种子开始发芽。
爱的种子,谎言的种子,伤害的种子。
生长成荆棘,刺伤每个付出真心的人。
在赤裸裸的冲突面前。
你忽然发现。
怎么每个人身上都多了点自相矛盾的人格漏洞?
先是多多。
明明渣得十米开外发光。
却能找到一个温柔聪慧,明媚大方的女友。
就冲他连出轨约会的日子都能忘,前一天晚上还带姑娘回家的智商。
这么多年下来。
他在女友面前的存活概率能有多少?
如果说反面人物智商欠费情有可原。
好。
老好人孙同总该完整了吧?
他一直以来“为他们好”的自我暗示,早在最开始就被莫默刺破。
工作、户口、未来都捏在人家手里。
所以尊严扫地。
所以,得做人家的“狗”。
可这狗,还是条有音乐梦想的“狗”。
这是孙同身上的阴与阳。
本来也算调和,却在那场医院的戏里爆发成为矛盾。
是站着相爱,还是跪下活着?
孙同和莫默的这场争吵,成了整部电影的戏核。
字字诛心。
但,有没有必要?
倒插门娶了莫默,北京户口手到擒来。
甚至要是脸皮再厚点,一辈子住女方家房子也非不可。
多多许的一切,莫默都能给。
这一点,连边上吃瓜的大哥都看得明白。
要是想安心做“狗”。
怎么多多就可以,莫默就不行?
要是有骨气。
怎么可能说出那番话?
看电影最大的心累和尴尬。
在于眼瞅着主角们吵一些完全没必要的架。
03
从《驴得水》开始。
导演周申、刘露。
以及他们身后代表的,这群从舞台摸爬滚打走向荧幕的创作者们都面临着同一个问题。
“话剧感”。
那么,话剧和电影的区别是什么?
观看一场话剧,你观看的是舞台、演员、观众和现场氛围的总和。
(剧版《如果,我不是我》)
观看一部电影,你观看的是影院投射在屏幕上的拷贝。
这两者不分高下,只是时态不同。
一个是进行时,一个是完成时。
从这个角度来看“话剧感”。
它是个中性词。
往长处看,它代表张力十足的剧本结构。
往短处说,它代表简单贫瘠的视听语言。
两相比较。
如果单论镜头设计,《半个喜剧》还向前走了半步。
尤其是眼睛店里的一段,借用镜面反射巧妙实现了“女男变错身”的人物速写。
但更多的,它反倒失掉了《驴得水》的那股反叛。
对社会议题的反叛,对陈旧观念的反叛。
甚至,是对传统电影创作的反叛。
到了《半个喜剧》。
它迈出了“话剧”的套子,却没在“电影”上站稳脚跟。
最可惜的是。
那股“反叛”已经被驯服。
不信?
你看故事的结局。
刚刚良心醒悟的孙同甩开懦弱的枷锁。
另一面,莫默立马放下终生执念的刚直,回上爱的热吻。
这救赎,也太顺理成章了一点。
这满足,也太“即时”了一点。
观众想看什么,忙不迭端到眼前奉上。
这不是创作的结果,而是精准定位的大数据营销成果。
人生八苦,其中两味名为“求不得”,“爱别离”。
条姐明白,只要苦涩一日不绝。
这样的电影就能让人短暂地逃离真实世界。
但都9102年了。
我们从电影中汲取的力量,能不能更多地来自真诚?
而不是扎堆在一起的知音体段子鸡汤。
电影一开场,我就是捏着鼻子看了,虽然我知道莫莫被睡是为了增加冲突和矛盾,可是刚一出场就被睡了,这样一个人物设定,让我觉得莫莫和那个刚和多多滚床单的女人没什么两样。
哪怕以前是同学,哪怕流着原来的书包,也是没有任何感情基础的,第一次美其名曰误会重重的约会,就和多多睡了。
这样的女主根本就立不住,因为这样随便的女人,后期就算再多粉饰,依然会让我觉得不值,总有一种老实人接盘的错觉。
也正是这样,我断定,这电影应该很难火起来,因为设定太让人难受,不太符合普通人的三观。
也正是这个起点的挫败,让我觉得后来得知真相的莫莫歇斯底里是那么的无趣和可笑。
你们充其量是个PAO友的关系,凭什么要求人家对你死心塌地,怪只怪你给的太随便了。
大家不要说我屁股歪,我不是给多多这个渣滓辩解,是就事论事,并不否认郑多多的渣。
再后来电影给了孙同酒吧唱歌的镜头。
这里就要点出孙同的腹黑设定了,同时也是腹黑布局的开始。
孙同原本是依靠郑多多在北京生存下来的,可以说没了郑多多他什么都不是,同时他心里比谁都明白,他就是郑多多的一条狗,莫莫爆发说出来,实际上是给观众点题。
孙同他和郑多多一个屋檐下,他能当狗是因为他老实内向,听话服从,爱好音乐喜欢唱歌,有理想有报复,同时还有一个最重要的大家可能忽视了,那就是孙同不谈恋爱不沾花惹草。
这才是最重要的。、
郑多多是个渣滓,滥情而且控制欲极强,对女人有极强的占有欲,所以就是不要的,也不愿意别人玩。
郑多多很烂,几乎是见到的女人都爱,所以他的圈子几乎都是他的狩猎圈,他不希望有任何男人和他撞衫。
孙同不谈恋爱,并不是不想,而是不敢,因为周围的女人都是郑多多的,
就算他侥幸遇到郑多多圈外的女人也是一样,因为他不管和哪个女人谈恋爱,最后只有两个结果,一个是被郑多多挖了墙角,要不就是被绿。
孙同也是个男人,郑多多这个楷模在前,他一样想拥有那样的生活,只是条件不容许。
酒吧里有人要买歌,这就给了他一点希望,只要他的歌能卖掉,以后就有了自食其力的能力,就有了挣脱郑多多羽翼的条件。
只可惜现实是残酷的,他的歌发出去后就没有了回音。
不过他录歌却让莫莫感动了,没有再继续哭闹,转而离开了。
这时候一个细节出现了,那就是厚度达到小两万的人民币,上面写着修电脑,还有就是后来提起的,莫莫的身份证也丢在了屋里,被孙同找到了。
这里就有了两点被暴露了出来,第一,莫莫很有钱,随时身上能带着上万现金,而且有着一份高薪的工作,第二就是拥有北京的户口,和莫莫结婚就可以得到北京户口了。
莫莫虽然不如郑多多,可一样能满足孙同钱和户口的需求,最主要的,可以摆脱给郑多多做狗的命运。
接下来偶遇莫莫相亲,孙同其实可以有很多种方式解决,可是却用了武力,而且大家注意,他是挨打的。
女人都会心疼为自己打架的男人,被打的越伤就越心疼,这就是孙同的计划。
导演为什么找常远这样一个细瘦的人来演相亲对象,就是为了衬托孙同被打的戏码有多假。
可这样拙劣的戏码,一样让莫莫感动了,而且再次花钱给孙同买了眼镜,还一下买了好几副墨镜,这再次向观众表明,莫莫很有钱。
莫莫很有钱,背景户口,然后孙同根据身份证地址找过去,发现莫莫还有房。
钱,房子,户口,都有了,孙同立刻当着莫莫妈的面追求了莫莫,不仅能够表现诚心,还能给老人留下很好的印象,用心何等的精密。
果然孙同把莫莫拿下了。
而且两人亲密戏的对话,很多人会以为两人的打荤是为了喜剧效果,可实际上却是在告诉观众,孙同并不是那么纯情,虽然没有谈过恋爱,可在酒吧那样的地方当主唱,那很可能有女人做深入交流的。
有了莫莫,也就有了房子,户口和钱,孙同的底气足了,所以才有了后来的和郑多多闹翻。
这里从郑多多的语气和态度就能看出来,两人以前肯定有过争执,最后都是孙同服软认错,这个在借衣服的时候就有小伏笔。
郑多多看似生气兄弟情谊,实际上是在生气孙同这条狗不听话。
原本孙同打算彻底决裂,结果他妈给了一个反背杀,竟然卖了老家的房子来北京了。
孙同不可能带着老妈一起去莫莫家里同居,还有他妈也根本不接受莫莫,还要付首付买房子,这就背上了沉重的房贷。
原本的计划土崩瓦解,他妈假意分手的计划实际也是他的计划,要不然也不会有医院里的一出戏,只是他劝解莫莫失败了,所以只能放弃了莫莫,回到了郑多多那里。
随后就是郑多多结婚,期间上司的旁敲侧击挖苦,郑多多的颐指气使,他接触女人被郑多多赶走,母亲的下人姿态,一个个的压在他心头,让他愤怒了,并且精心准备了最后的反杀。
这就是最后的高潮部分,那个婚宴现场,孙同以无比伟岸高大上的姿态,揭穿了郑多多人面兽心滥情无度的真面目。
很多人都为之感动大声叫好,可实际上是腹黑男孙同的局,这从高璐伤心欲绝的那句话就能听出来:
“为什么不早告诉我?“
那个场合,那个地点,按照礼俗结婚证都领了,酒席不过是形式,说出来本身就是最大的伤害。
郑多多是渣男,可孙同也好不到哪去,说到底是无比自私的行为。
孙同是借机向郑多多报复,想要发泄做了那么多年狗的郁气。
还有是为了挽回莫莫,动静闹得越大,莫莫越会和他重归于好,而且还能拿到一把尚方宝剑。
以后就能说我都为你把郑多多的婚礼都搅黄了,我牺牲那么大,凭什么不对我好。
正如最后孙同和莫莫的玩笑,你凭什么不养我?
看似玩笑,可实际上已经是再说他心里的想法了。
为什么孙同会这样,因为他能在莫莫那里得到户口,还能在没有找到工作之前得到生活的保障。
也就是吃软饭,所以在没有直起腰之前,他需要一个在莫莫面前挺直腰板的尚方宝剑,所以才会有婚礼揭发郑多多。
孙同不想做狗了,以他的条件只能靠莫莫实现,又不想做被轻视的小白脸,才会策划了这次以爱为名的叛变。
婚宴的事情并不是突发,这从孙同发出多多和莫莫的合照就能看出来,此事早就有所预谋。
最后在电梯里,他妈妈再次装病,孙同却是不管不顾了,这和医院的事情前后呼应,更说明了孙同有意配合老妈打苦情牌,想要逼迫莫莫同意假分手,想要工作,户口,钱,房子,女人都要。
虽然医院的计划没有得逞,不过现在孙同依然得到了户口,钱,房子,和女人,对于他来说,也算是一步登天了。
而且尚方宝剑在手,莫莫还会心中感动,对他会很好,比起在郑多多那里摇尾乞怜,孙同真正实现了逆风大反派。
周申、刘露编剧导演,任素汐主演,在《驴得水》之后,这个班底推出他们的第二部作品《半个喜剧》,依然没有让人失望,两个作品都是清新的喜剧,张弛有致,有笑有泪,最重要的是,他们不是让你笑笑就完了,而是直接把你的目光引向各种人性问题。
这一次,《半个喜剧》想探讨的问题就是,谎言在现代人生活中的重要性,如果一个系统全靠谎言支撑,那么,一旦谎言被揭穿,将会发生什么事?
▲孙同和莫默,分别由吴昱瀚和任素汐扮演。
主人公孙同,来自东北,漂在北京,同学郑多多,安排他在自己父亲的公司工作,在方方面面给他照顾,一旦试用期结束,还有可能拿到北京户口。
他生活的短板是,来自单亲家庭,家境普通,母亲很爱面子,控制欲很强,已经包办了他生活里的所有事,从找对象,到买房子。
▲孙同的母亲,赵海燕扮演,她之前出演的最有大众知名度的作品,是《乡村爱情》系列。
这不,她已经卖掉了东北老家的房子,想用卖房款(再向孙同生父要一点钱)当首付,给儿子在北京买一套房子,房子还有半年过户,半年后孙同也结束试用期,拿到北京户口了,这中间任何一个环节,都绝不能掉链子。
故事的爆发点,来自郑多多。郑多多生性放浪,原本已经要和门当户对的对象高璐结婚了,还去追中学时代的女神莫默。孙同和郑多多同住,为了替郑多多遮掩,煞费苦心,但最终还是免不了穿帮。
▲郑多多由刘迅扮演。荷尔蒙旺盛的浪子,他演得非常自如。
在安慰莫默的过程中,两个人互生情愫。问题来了,如果和莫默在一起,工作就没了,户口也没了,他妈妈的百年大计就要垮塌了。
郑多多在不停地说谎,孙同也在不停地说谎。孙同的妈妈更是用谎言搭建起了一个海市蜃楼,在孙同的境况上说谎,帮助郑多多说谎,甚至在孙同的异性缘上说谎,对高璐的表姐说:他跟女孩子站得太近都会脸红。
而且,说谎这事,是个系统工程,即便你自己不说谎,也要替别人圆谎,或者在别人的谎言系统里扮演个角色。说了一个谎,就要用十个谎言来圆,就像莫默说的:“干一次这种事就会干一辈子这种事,以后为了升官,为了小孩上学,都要说谎。”
▲孙同在故事里的几个高光时刻,都出现在他唱歌的时候。他有个成为音乐人的梦想,白天在公司上班,晚上在朋友酒吧兼职唱歌,而且得到了著名音乐人梁翘柏(就由梁老师本人扮演)的赏识,获得了试唱的机会。弹吉他唱歌的段落,是吴昱瀚亲身上阵演出的,歌也是他本身唱的。
但莫默,一个耿直的北京大妞,不喜欢说谎,即便她也不过是来自普通人家,并非孙同理解的“生在天上了”的那种人,但她对行长毫不谄媚巴结,对孙同有所期待,她反复问孙同:“你现在就问问你自己是怎么想的,别管别人行吗?”
换句话说,你就不要在别人的谎言系统里,充当螺丝钉、脚手架了行吗?
但孙同虽然生性纯良,温柔体贴,有才华,但他太软弱了,人的软弱很快就会被别人发现,一旦软弱被发现了,就会被拉进谎言系统,去充当螺丝钉。
▲谎言的结果是不可逆的,一场婚礼即将举行。木已成舟之后,揭穿谎言的代价更大。
这个螺丝钉,一旦当上了,脱身就难了,你会发现,哪怕自己一点小小的不合作,都会导致整个系统的垮塌,谎言大厦的垮塌,会让自己的亲人朋友陷入危机,而自己也会瞬间陷入大坑,被人指责为不忠不义。
他一旦口吐真言,郑多多的婚事就完了,他跟郑多多的友谊也就完了,工作也就没了,户口鸡飞蛋打,他母亲的房子也就白卖了,卖了房子的母亲,不得不攥着钱住在姥爷家。谎言这个东西,也会慢慢开枝散叶,渐渐变成和所有人有染,让所有人都成为它的股东。
所以孙同痛苦地撕扯着头发,质问莫默也质问身边所有人:你们要我怎么办?你们为什么都不为我想想。
也不知他想到没有,吸引了身边人,让他们拉他入伙,一起修建谎言大厦的,就是他的软弱。软弱是谎言的助燃剂。
▲孙同送给莫默的是宜家的玫瑰花,还带着吊牌。
莫默自觉或者不自觉地,发现了这一点,所以,她要让他勇敢起来,把他从这个泥坑里拉出来,让他从谎言大厦里抽身,哪怕大厦垮塌了也无所谓。她毫不留情地指出,孙同的软弱,是把自己看得太重要了,也把自己在这个谎言体系里的作用看得太重要了。
于是,在医院里,在这样一个充满象征意义的场所,在护士围观,病人倒是非的情况下,莫默当起了医生,质问孙同,不合作又怎么样,不说谎又会怎么样?“就活不下去了吗,就没饭吃了吗?”
她才是真正的医生。
真正的感情,就得是这个样子,不是请客吃饭,不是花前月下,甚至也不只是财富的并购重组,这些都不重要,感情其实是观念的冲击,是思维的博弈,是价值观的融合,是天崩地裂的精神控制和反控制。
越过请客吃饭和房子票子这个阶段之后,你会发现,观念、思维、价值观,才是两个人融合的根本,也是分歧的根本。两个人在一起之后的风起云涌波澜壮阔,固然来自钱来钱往,更多时候,是来自观念和价值观的差异,以及这种差异引起的你死我活。
恋爱不是请客吃饭,而是精神世界里一场你死我活的战斗和博弈。
▲揭穿谎言之后,爱情有了瑕疵,再也回不到到最心无杂念的时候,但也许这样才最真实。
所以,这是“半个喜剧”,因为,故事的前半段,的确是喜剧,笑料都非常生活化,非常自然,让人笑得非常舒展,一点都不防备,而不像有些喜剧,你笑得很防备,你知道自己被算计了,你的笑,是他们精打细算倾情操纵的结果,《半个喜剧》,让人笑得特别清新,特别舒畅。
《半个喜剧》的前半段,是喜剧,但不是普通喜剧,它情节的动力,矛盾的起因,都来自性,这个令人苦恼的东西。很多地方,让人想起好莱坞经典的性喜剧,以及中国那些用婚姻爱情问题掩护着性问题的婚恋喜剧。
但到了后半段,它就是几个人在精神世界里的博弈和战斗了。
说谎,还是不说?揭穿谎言,还是维系谎言系统?在谎言系统里当个棋子,换个安稳的生活,还是抽身而去,去过更好的生活?
是听从莫默的苦口婆心,还是遵从自己的意愿,是把别人的意愿当做自己的意愿,还是挖掘自己意愿里那些龌龊的部分?是建造巴别塔,还是建造谎言大厦?是勇敢起来,达观一点?还是要继续软弱,目光闪躲?
就像日本作家白石一文的小说集《爱是谎言》的主题:“ 忠实地爱下去,还是老实地活下去?”
忠实地爱,就是揭穿谎言,抖落自己生活里的杂芜,老实地活,就是继续在谎言大厦奔走,当螺丝钉,站好一班又一班岗。
▲高璐由汤敏扮演。
在故事的最后,所有人都要做出自己的选择。
就像白石一文借助小说主人公之口说的:“即便如此,无论如何我仍希望和俊一起活下去。完全不是因为人生很重要,所以要过得有意义之类的理由。只是,在这个悲惨得无可救药的世界上,我希望自己至少能够相信一件事。”
在完成相信之前,要经历一番苦斗。
▲主创团队,编剧和导演都在。
就像《半个喜剧》里一个意味深长的细节(这个片子里有很多好玩的细节,生活化又另有意味),莫默带着孙同去配眼镜,两个人在柜台前面,一边对着镜子试眼镜,一边说话,两个人的头和身子来了个错位。他们换头了。
这就是爱,爱是换头术,爱一个人,就要换掉他的软弱,换掉他的失败,让他走出亲人朋友布下的天罗地网,以及谎言大厦。
“我不像你,一出生就在天上,而我出生在泥沟里” “我并没有出生在天上,我也想要更好的生活,只不过我不会为了生活去做这种事” 我真的太理解孙同在医院说的话了。他光是站在莫莫面前,就已经拼尽全力了。 但他一直没有分清界限,什么是该做的妥协,而什么东西是必须要去捍卫的。 孙同一直在做一个隐忍的人,给别人当小弟,寄人篱下,承受着母亲的期望和自己绝不低人一等的执念。他有点懦弱,很多胆怯。像被生活磨平了棱角的每个人,甚至比多数人磨得更圆一点。 快三十岁的他知道,自己母亲单亲带自己很不容易,从小不知道放弃了多少尊严,甚至把老家的房子卖了,在比自己小一轮的富二代面前装孙子。他也知道,自己不是什么天之骄子,研究生考了三年才考上。 错过高璐,是他觉得自己不配。 遇见莫莫,是生命给他意外的惊喜。 莫莫是一个幸运且刚的人,人生准则就是我没错就不改,她方方正正的,仿佛永远不会妥协永远不会为五斗米折腰。 孙同在酒吧里面唱“可惜我只是我”他习惯了妥协,习惯了忍气吞声,可是因为莫莫,他突然觉得自己可以了。 很多人会有很多揣测,比如觉得孙同根本不爱莫莫只是因为她有北京户口。 觉得莫莫要是也是北漂还能硬气的起来吗。 孙同在医院妥协了,是因为觉得自己忍了这么多年,母亲付出了这么多,被沉没成本给拖住了。 这也让我陷入了无能狂怒却又无比理解。 至于为什么最后又说实话了,是因为他真的懂了,谎言是为了以后埋雷,可能是哑弹,也可能一炸就山崩地裂。 他不想再对不起自己了,前二十多年是为别人而活,而这次他是真的为了自己而活。 电影不只是讲了一个爱情故事,爱情随处可发生。 而是在讲一个人,在活了快三十年以后,终于把别人碾碎扔进垃圾桶里的尊严,小心翼翼的捧在手里了,他终于懂了有的东西不论别人给多少钱也不能拿出去践踏。 至于莫莫,她的刚,对抗一切规则的刚,正是我们应该去敬佩的。 这让我想起来,当人因为善良受骗时,总会有人说,真是傻,蠢才会这样。 错的难道是善良的人吗?错在她把人想的太好了吗? 善良这么珍贵的品质,什么时候变成了别人嘲笑的准则了吗? 这嘴脸真的有够丑陋的。 最后郑多多真的是典型的反面教材,他不懂尊重,不把别人当人,你跟他讲道理时他跟你聊感情,你跟他聊感情,他又跟你扯你一点也不懂他。话术之高脸皮之厚真是个纯粹的人渣。 做人真别太郑多多了。 有人会说,可能最后高璐会原谅郑多多。 我个人看法是不会的。如果你是温室里的小白花,突然有一天有个人假意呵护你,却把你连根拔起让你看到了丑恶的人心,打碎了你的梦,你的人生观价值观,一直在欺骗你的人,你会原谅吗?
《半个喜剧》中,孙同所面临的问题其实就是“你妈和你女友同时掉水里,你救谁”,但是更加复杂了,掉进水里的不只是他的母亲和他的女友,还有他的兄弟,还有他的工作、他的户口。
表面上看,只要放弃他的女友,其它的都能保全。
但本质上,这和女友没有太大关系,这其实是一个人被母亲和兄弟所绑架的故事,并且还美其名曰“这是为你好”。
一句“这是为你好”,就把他们的问题转移成你自己的问题了,让你丝毫没感到自己其实被绑架了。
归根结底,是郑多多不希望别人碰莫默。
但是莫默又不是郑多多女友,和郑多多没有任何关系,所以郑多多这个人心理有问题,他得不到莫默,也不想让别人得到莫默。
孙同有什么错呢?他没有任何错,他也是受害者。
归根结底都是郑多多的错,郑多多就是这件事的根源,但他成功把他的问题转移成了孙同的问题。
今天孙同的母亲和兄弟可以因为女友的事绑架他,明天也可以因为其它事绑架他。
只要孙同和郑多多有分歧,郑多多就可以拿工作和户口来威胁他,然后母亲也会逼他主动认输,不要和郑多多争了。
以前孙同不把郑多多出轨的事告诉高璐,是因为郑多多和高璐马上就要结婚了。
那如果以后郑多多结了婚还继续出轨,还叫孙同为他保密呢?孙同是听呢还是不听呢?
如果以后郑多多叫孙同放弃他的音乐梦呢?
郑多多叫他做的所有事,他都要服从吗?
所以到最后孙同发现离开莫默并不能解决问题,离开郑多多才能解决问题。
的确,离开郑多多就意味着工作和户口没了,但也意味着以后再也不会有人拿工作和户口威胁他、逼他放弃他想做的事了。
孙同就是个普通的实习生,领导连他母亲送的礼都不想收。
但只要他有一个有背景的哥们儿,领导就会反过来请他妈吃饭,还要请他吃饭。
当然,拿人手短,吃人嘴短。
没有触犯郑多多的利益的时候,孙同就是他好哥们儿。
要是触犯了郑多多的利益,孙同就只是一条狗。
很多时候我们被逼无奈只能做一条狗。
但做狗做久了,偶尔还是想做一回人。
以前,孙同选择了低头和隐忍,为了工作,为了户口,为了成为北京人。
但更多的,是为了听母亲的话。
本来在公司的楼梯上他已经做了决定了,但是母亲的出现让事情又有了新的问题。
他听母亲的话,复读了三年才考到北京。
他听母亲的话,对郑多多低声下气,做牛做马。
他听母亲的话,放弃了出生到现在的唯一一次爱情。
他想,离成为北京人只有一步之遥了,就最后再听一次话,以后就能做自己想做的事了。
事实果真如此吗?
就算他真的解决了户口问题,付了首付,就能保证和母亲再也不会有分歧了吗?
以后母亲照样会叫他做什么、不做什么。
母亲总是喜欢催婚,总是问他有没有喜欢的人。
但是喜欢有个屁用。
因为不是他在谈恋爱,是他母亲在谈恋爱。
他喜不喜欢不重要,重要的是他母亲喜不喜欢。
催婚的是他的母亲,反对他和莫默在一起的还是他母亲。
他从小到大都是个听话的乖儿子,他这么听话,最后得到了什么呢?
孙同说:你想要的我全都满足你了,你还要我怎样?
母亲却说:是我想要的吗?房子是我住吗?一切都是你自己做的决定,不要因为莫默的事埋怨我。
叫他要有骨气的是母亲,叫他不要招惹郑多多的是母亲,事后推卸责任的还是母亲。
如果最后的结局是好的,她会说都是她教导有方,幸亏你当初听她的。
如果最后的结局不是你想要的,她就会说都是你做的决定,别去怪她。
就好比你想做医生,父母叫你做老师,最后你选择了听他们的话。
当你真正做了医生后,你感到后悔,他们只会说:这不是你自己选择的吗?
所以说啊,听父母的话有什么用,听从自己的内心才是正解。
你听了再多的话,做了再多,父母都觉得这是你应该做的。
他们意识不到你做出了多少牺牲,他们只会觉得自己的牺牲很大。
他们不会觉得你为他们做了多少,他们只会觉得这是为你好。
每当你和父母争论的时候,他们一句“我都是为你好”,就能让你瞬间放弃挣扎。
因为这句话让你发现你不可能改变他们的想法,你会发现争论没有任何意义,做什么都没有意义了,唯一有意义的事就是坐时光机穿越到当初,选择不听他们的话。
就像婚礼时,孙同天真地以为他做了这么多,牺牲了那么多,母亲会理解他,会心存歉意,哪怕一点点歉意。
然而他发现自己想多了,母亲根本不会感到丝毫抱歉,在她眼中一切都是孙同自己选择的,和她无关。
恰恰相反,她反而觉得孙同该感谢她,是她才让孙同有了今天。
事业顺利就是母亲的功劳,爱情失意就是孙同自己的选择。
这让孙同开始怀疑人生,开始怀疑自己当初的决定。
他听了母亲的话,但是并没有让一切变得更好。
他为了工作和户口放弃了莫默,但到最后他发现自己还是想要莫默。
他和母亲和解了,和兄弟和解了,工作没有丢,户口也快解决了,但这一切都不是他想要的。
他经历的种种打击、痛苦、愤懑顷刻爆发,他不再盲从母亲和兄弟,这一次他要自己做决定。
为什么电影叫《半个喜剧》,因为这对孙同、莫默来说是喜剧,但对郑多多和高璐来说是悲剧。
郑多多觉得所有人都不会和他作对,也不会举报他。
事实也的确如此,没有人举报他。
高璐发现他出轨不是因为有人举报,而是她在郑多多和同学的合影中看到了莫默。
郑多多出轨的事并不是非要有人泄密才会被女友知道,他做了一件事,就一定会留下痕迹。
女人都是福尔摩斯,你以为一切都天衣无缝,但总会露出破绽的。
要想不被发现出轨,唯一的办法就是不要出轨。
而且郑多多和高璐的故事也再次说明不能撒谎。
你撒一个谎,就会再撒第二个谎来圆上一个谎。
而当你的谎言被识破的时候,下场一定会比你在一开始的时候就讲真话严重得多。
撒谎就是埋雷,谎言被识破的时候就是地雷爆炸的时候。
这就好比孙同骗高璐说莫默是他女朋友,后面才会有高璐叫他去阻止莫默和别人相亲。
所以当初孙同问莫默,有没有必要把实话告诉他母亲,其实是很有必要的。
的确他母亲可能会反对,但如果他俩一直瞒着她,等以后她自己发现了,会比他们当初直接对她说实话更严重。
“半个喜剧”可以理解为这对孙同、莫默来说是喜剧,但对郑多多和高璐来说是悲剧。
你也可以理解为孙同和莫默的故事只有前半部分是喜剧,后半部分是悲剧。
电影最后,他们重新点燃了爱情之火。
那么接下会发生什么?
也许孙同凭借写歌、唱歌一步步成为歌手,走上人生巅峰。
也许孙同发现自己就是个普通人,没有做歌手的命。
没有了郑多多的帮助,他找不到好工作,户口问题也没解决,和母亲闹掰。
他没有了收入,或者收入很低,最终和莫默不欢而散。
最终孙同和莫默的故事以喜剧开始,以悲剧告终,这就是“半个喜剧”。
“光脚的不怕穿鞋的”,孙同敢于放弃一切去追求爱情,但当他真正为了爱情而放弃一切的时候,他还能和莫默长久吗?
就算两人之间不会因为物质方面的问题争吵,也会因为三观不契合而产生分歧。
在医院里吵架那种事以后还会发生,孙同觉得莫默不懂他,莫默也觉得孙同不懂她,两人必须争个输赢,谁也不让着谁。
这次是孙同认输了,所以他们和好了,那下次呢?十次呢?一百次呢?
孙同今天可以因为一件事而违背母亲和兄弟,以后会不会因为一件事而违背莫默?
情侣之间就是如此,总是会产生分歧,总会有一方让着对方。
当有一天两人都不愿意让着对方,都觉得自己是对的,两人的爱情也就走到了尽头。
孙同在“工作、户口”和“莫默”之间艰难抉择;
而郑多多是个富二代,他没有工作和户口的问题。
但他同样也有他的烦恼。他又有钱,又禁不起骄奢淫逸的诱惑,也就注定得不到真爱。
结婚当天,高璐宣布要反悔时,我们看得出郑多多有多么痛苦。
但是这种事以后还会发生,因为他改不掉他渣男的本质。
孙同被工作和户口拖累,不能去做想做的事,郑多多注定得不到真爱,你能得到A,也会同时失去B。
生活没有两全其美,只有“半个喜剧”。
(有剧透)
《半个喜剧》最惹眼最优秀的地方是它的台词,编剧把所有经人物之口讲出的话加工打磨得十分完美,让人大开眼界。
就算闭上眼,郑多多、莫默、孙同一说话,你就能清楚地察觉到他们都是什么样的人。
这就是好的台词的效果,它甚至能让人忽略表演,因为贴合人物性格、心态,只要用最自然的状态把台词讲出来,观众就能立马明白你是个什么角色,迅速融入故事当中,加上那些恰当的幽默,观众会觉得好看,还会认为这是演员的演技好。
因为太自然了。
所以哪怕《半个喜剧》只是个“小故事”,也依旧精彩。
该夸的夸完了,回到正题,说说郑多多。
郑多多这人在出场的十几二十分钟内就把我震了好几遍。
深谙撩妹的精髓、机智灵活随机应变、谎话都能说得十分坦诚且滴水不漏,关键他还不要脸豁得出去,是个实打实的行动派。
这心理素质,谁见了不说一句牛逼呢?
也是渣得令人敬佩了。
不免想到,要是这样的人出现在你生活里,不是科班出身的影帝好像大概率是玩不过人家了,那是不是只有死路一条,干等着被玩弄于股掌最后蹲在墙角哭唧唧?
当然不是。
人很容易在自己有所缺失的地方放弃底线,这个时候谁在那个地方给你戳戳补补的,你自然就放松警惕了,急迫地寻找出口,想改变想接受,太需要了,哪还想这么多。
这时候,郑多多之流只需要看碟下菜就行,说不定你还拿对方当一辈子的救命恩人,心甘情愿的任人掌控。
孙同缺钱,缺户口,郑多多给他住给他工作,帮他解决户口,结果孙同把他当兄弟,帮他兜事,帮他背锅;莫默缺爱,年近30一直相亲,想快点稳定下来,郑多多一来就表白,疯狂诉说眷恋,莫默马上就沦陷了,以为爱情来了;高露小公主脾气,出了问题不问为什么,只喜欢别人哄她,怕男朋友不在乎自己,所以郑多多一直哄她,拼命表现出爱来,证明自己有多喜欢她,结局的话,大家也都知道。
一个人越缺什么,越要注意在那方面守住底线。
正确的道理无非就那几条,简单又直接。
凡事多靠自己,别人的帮助只是一时的,帮助你的人多少都期待你有朝一日能回报他,贵人选择帮你,是因为他认为你值得帮,馈赠也是有明码标价的,所以如果没办法以好的方式回报别人,干脆别接受,靠自己,难一点,也难不死人。
不管人类社会突飞猛进几万年,选择伴侣都要十分谨慎,你的伴侣要陪伴你几十年,方方面面渗入你的生活,影响你未来的每一步,再怎么慎重都不为过。
发现问题不要回避问题,凡事都有原因,察觉身边人有异常不要用自己的期待说服自己,问题没得到解决,那就终会迎来爆发的一天,只是时间问题。
像郑多多这样的人,总是会露出马脚的,你说你一直都察觉不到吗?那不可能,他不尊重你的时候没留意到吗?他连自己的未婚妻都能背叛,何况你呢?他什么态度对别人,那多半也这么对你,别幻想自己有多特殊。
不要掺和这类人的生活就是最好的自救,他爱干什么干什么。
我很理解,拥有越少的人越难坚守道义,在困难的日子里,人人都有放弃底线的想法,这种时候,善良就是最后一道坚硬如铁的防线,守住它,就能抗得过去。
题材是不是贴近现实与是不是好电影没关,第二次写了,都长点心吧
很怕写成另一个国产电影批判系列,所以把之前写过的批评《小小的愿望》和《少年的你》的影评贴出来,说明我对这些个国产片批评是一以贯之的。
《小小的愿望》 //movie.douban.com/review/10485740/
《少年的你》 //movie.douban.com/review/10606422/
2019年及格国产院线电影只有《流浪地球》、《哪吒》、《过春天》、《天长地久》、《平原夏洛克》、《南方车站的聚会》共6部,占全年共上映国产片1%左右。
《前任3》号称反应分手20几亿票房,《少年的你》号称反应校园霸陵8.3分,我现在去拍个电影表现北漂经历了渣男和遭遇PUA,亲人生病进不了医院,孩子上学买不起学区房,这片子就横扫票房和欧洲三大电影节了?
还要说多少次,题材是什么和电影好坏无关,这是很难的道理吗?
在这个相对论这种难度的道理都有UP主给普通人讲解的年代,这个道理还用反复强调吗?
任何题材都能拍出好片也会有烂片,末日求生可以有《流浪地球》,也能有《上海堡垒》。关键是怎么拍。
因为《半个喜剧》有坚守原则和不懈奋斗的莫默,有个凤凰男孙同,有个渣男所以就是好电影,那得奥斯卡岂不是很容易?
脱离这个题材,还有什么?剧情吗?摄影吗?配乐吗?
你在开玩笑吗?
写着《半个喜剧》表明自己是个喜剧占比一半的正剧,说自己源于生活的真实,然而看过《何以为家》和《对不起,我们错过了你》,你才知道啥叫写实向的。
莫默这种人真的存在吗?和自己领导行长那样说话是坚持原则?说自己很有原则的,什么都懂的,然后见面就上床。
渣男都已经是富二代了,户口说解决就解决,那还住老旧小区,还是两个人合租?还在自己婚礼上继续渣,你确定这是真人能干出来的事情?更何况他是结婚之前的状态吗?你婚礼之前一共见过女二几次?你这种存于程度当个伴郎都算是不负责任吧?
孙同更是前所未见的神人,他的户口,工作,房子都是同一个人给帮忙搞的,喜欢的两个女生也被同一个人追过,孙同你的人生里面就没有第二个男人了吗?
你说这是喜剧,要夸张很正常。我同意,你要说自己是喜剧,一笑料是否过硬和充足,二不要标榜自己如何如何写实,你见过周星驰说自己的《大话西游》很写实了吗?
再说第一条,既然是喜剧(虽然人家只说自己是《半个喜剧》),那么你的笑话怎么样呢?
显然不怎么样,前半段还有些笑点,自从台词出现那句,“我们公司正经理姓付,副手姓郑”之后,笑果就已经开始整体崩塌了,后半部分更是煽情说教遍地。
结论,喜剧不是喜剧,正剧不是正剧,杂糅犹如一朵梅花加一朵桂花,非跟我说这是玫瑰花。
影片开篇20分钟不是电影,就是一个大尺度春晚小品。
前20分钟主要发生在孙同和渣男的公寓中,包袱就用小品中常见的互换身份和巧合梗(比如信号不好以及书包),台词更是舞台剧样式的,这是电影?
后面说教式的台词更是俯拾即是,这是主旋律视频吗?
电影结束后导演现场表示,这个电影就是要告诉大家坚持原则也会把事情做成。说他们做《驴得水》的时候就是坚持住了,才有后来的成功。
这个主题虽然鸡汤,但是没有问题,很多电影的主题比这个还要鸡汤,比如《当幸福来敲门》里的美国梦。
可是你是怎么表达的呢?就是让女主骂男主是条狗,让他来选择要户口还是要女主?就是婚礼爆发一下?
为了让孙同莫默爱情有障碍就要人为设置障碍,就要搞本不存在的选择,就要让渣男说出什么我的女人你碰就不行这些话。
电影镜头语言更是无法评价,除了在买眼镜的地方用了镜子制造了一个男头女身的效果外,好像镜头就是在拍抖音小视频。
最后问那些打分很高的,如果郑多多是个丑男,还有人讨论要不要原谅他,还有人讨论他渣不渣吗?
答案是,没有。
最后的最后,还是我一以贯之的观点,如果把男女主身体摆放在彼此20公分以内就是甜,就是好,就能满足云恋爱的意淫,那我无话可说。
说国产喜剧,绕不开的是开心麻花。《夏洛特烦恼》《羞羞的铁拳》都曾一度成为年度爆款。
除了偏重笑果的喜剧外,开心麻花也有偏重发人思考的作品。就像《驴得水》, 豆瓣8.3, TOP250,证明观众对这片有多喜爱。
这次《驴得水》原班阵容,带着他们的新片《半个喜剧》归来,自然让很多人期待。
本文有剧透。
1
《半个喜剧》和《驴得水》的民国背景不同,这次是个现代都市青年爱情故事。
孙同和郑多多是老同学,俩人研究生快毕业,郑多多是正经北京人儿,孙同现在算北漂,住在郑多多的房子里。
但即将结婚的郑多多,人不老实,很浪。都到结婚的关头,还偷偷追求初恋女神莫默,准备最后疯狂一把。
孙同被卷进这件事,被迫在郑多多未婚妻高璐和莫默面前,帮他两头圆谎。
郑多多达到目的了,准备和莫默斩断关系。但孙同却喜欢上了莫默,两人感情迅速升温。面对郑多多和莫默,孙同陷入两难情境。
故事中几个主要人物间的关系,很有张力。尤其有导演的话剧经验打底,影片对空间内的调度得心应手。
比如设计情节让郑多多、共度良宵的初恋女神莫默、即将结婚的未婚妻高璐还有夹在中间的孙同四个人,阴差阳错同在一个屋子。
下一步他们该怎么办?他们能怎么办?
即使是小小的密闭空间,人物关系带来的紧张感,也能强烈感染观众,让观众设身处地体验那种紧绷气氛。
同样是房间内,《半个喜剧》还屡次运用错位,让故事更有戏。
错位带来误会,误会带来喜剧。就像莫默和孙同母亲互相错认身份,莫默和高璐互相错认为孙同女友。观众开着全知视角看片中人物的立场变化,很有趣。
这样的情景片中还有很多,戏剧效果直接从人物身上来,让电影笑点密集、节奏紧凑。
并且相比舞台剧风格十足的《驴得水》,《半个喜剧》的场景设计电影感更强。
片中有个段落,眼镜店对话,用镜子把孙同和莫默两人的头和身子错位,镜头处理照应对话内容,相当巧妙。
2
《半个喜剧》的精彩,得益于人物刻画足够成功。
角色不是全坏全好,他们有自己的追求和欲望,并因此互相冲撞,迸发出故事。
任素汐在片中出演的莫默,和《无名之辈》的泼辣、《驴得水》的自由,都不一样。
这是个内心无比纯粹的角色,她敢爱敢恨、坚持底线。甚至这份坚持,正直到他人无法理解。
所以她面对常远客串的相亲男,刚聊很好,准备再发展看看。但说到对正确的理解不同,以此看到价值观人生观不同,她直接就要离开。
至于两个男性,吴昱翰出演的孙同和刘迅出演的郑多多,其实是两个非常典型的角色。
他们是同学,住在一块,关系也不错。但两人看着一样,其实很不一样,甚至残酷的是,从一开始就不一样。
郑多多足够富裕,家里背景雄厚。他是花花公子、渣男,谎话张口就来,并且理直气壮。他深谙社会规则,生活也顺风顺水。
孙同来自小地方,家境要普通许多。复读三年考到北京,感情经历近似白纸。他能在北京立足,户口、工作、住所都靠郑多多这个哥们。
两人的性格模式和他们的境况挂钩,而他俩的处事态度,鲜明代表两个对立面,一方世故圆滑,一方天真理想。
孙同和郑多多关系很好,是衣服能互相借穿、醉酒能把对方扛回家的那种好。
但问题是这份友情沾染了利益,一旦有冲突,就会出问题。他们冲突的点,是莫默的出现。
虽然片中的故事很喜剧和戏剧化,但情节和人物,能立住,都很真实,甚至我们能从身边找到类似的模板。
3
《半个喜剧》不是那种让你笑完就完了的喜剧,更是在展现我们经历的真实生活。
前面的笑闹,到后面逐渐成了令人深思的现实讨论,喜剧外表下,有着深刻内核。
情感问题,只是一个层面,电影不仅如此。北漂、职场、家长干涉……它涉及当下年轻人经历的方方面面。
尤其关于理想与现实的纠结,集中体现在男主人公孙同身上。
孙同性格比较柔软,他的处境却很极端。
一方面是母亲的逼迫,卖了老家的房子、装病撒泼,就是为了让孙同在北京立足。
一方面又是兄弟的怒火和生活的压力,郑多多无法忍受孙同和莫默在一起,给孙同的选择,要么绝交、要么和莫默分手。
爱情理想和现实生活之间,他无法做到平衡,只能选择。
摆在孙同面前的问题,看似症结只是和莫默是否在一起。实际却是理想和现实、爱情和面包,乃至尊严和妥协的抉择。
他的痛苦在于没有最佳选项,他很难像莫默所说的那样,只为自己考虑,选择必然都会对他的生活造成巨大冲击。
《半个喜剧》讨论的是一个年轻人该如何在城市里生活,且活的有尊严。或者按片中的话说,怎么算做个人。
莫默开头怒斥孙同,说他是郑多多养的一条狗,因为他整个人都依靠郑多多。这样的形容,虽然刻薄,但再贴切不过。
裴经理和母亲的眼里,忍是前途无量。但对孙同而言,这是他内心的煎熬。所以最终他选择活出自我。
在外漂泊的年轻人,或多或少能从孙同、莫默身上找到自己的影子。
或许我们没这么戏剧的感情经历,但却可能曾做出过那些违背本心的选择,面对相似的生存困境,也很难放下一切为自己而活。
电影除了包袱不断的喜剧,折射出的种种现实问题,也给观众强烈的情感共鸣。
就像片名《半个喜剧》,它是喜剧、有笑点,但它也不仅仅是喜剧,喜剧之外剩下的半个,可能是悲剧、可能是镜子、可能是现实。
到底能从《半个喜剧》中获得什么,感受到什么,每个人都不会一样,需要自己去寻找、去体验了。
三星半。
1、开心麻花系列最佳,真诚落地、言之有物的时代喜剧。两室一厅一厨房一浴室,开篇在极简的空间中将人物身份关系的错位发挥到极致。爆笑-甜宠-扎心,三段风格的转变自然轻巧,当人物的阶级属性被一点点撕开,夸张的“戏剧”真正成为“现实”的投射。依然有表意过于直白的问题,但扎实的人物支撑足以掩盖缺陷。男主角太可爱了我可以。Ps:终于把彭磊的歌用对了地方我甚感欣慰!2、有PUA,有城乡鄙视链,有性别权力的倾轧,但为什么是半个喜剧?恰恰是非喜剧的另一半在尝试非口号化的催人深省。如果要在喜剧电影中挑Stereotype的刺,那这个世界就不存在喜剧了。现实世界明明那么多偏见,为什么置放在电影中就要承受道德的鞭笞。《婚姻故事》难道没有对性别的刻板印象?《喜剧之王》的柳飘飘难道没有?百姓无粟米充饥,何不食肉糜?
这世界就是有装病的大夫,看戏的护士,姓付的正总和姓郑的副总。也有卖房把你送上天堂的母亲,上去了就下不来。有拿刀架在你脖子上的兄弟,架上了就还不清。这世界就是有人生在天上,有人生在泥地,有人爱一个还不满足,有人丢了书包以为是爱情。当我们把脚陷入谎言的垃圾桶,至少应该学着勇敢拔出来。
片如其名—“半个喜剧”!言外之意,其实有点对标“好的喜剧内核是悲剧”这句话的意思。当然,剧作上也确实是按照这一思路展开的,将喜剧与现实生活进行了巧妙的嫁接,看起来更像是《驴得水》与《夏洛特烦恼》的融合:一半的喜剧,然后另一半留给观众生活的思考,没那么放飞自我,也没那么沉重。至于喜剧的呈现方式,则是妙用巧合,借用错位与反差,记忆最深的一个情节是配眼镜那段,镜面巧妙搭配男女主,将两人的性格和性别来了巧妙隐喻。虽然半个喜剧,但值得一看!3.5。PS:没想到年末电影院贡献俩世纪渣男,一个叫胡建平,一个叫郑多多!
国内少有的既接地气又三观正确的商业类型片,了不起!真正触及了人生成长中的种种问题:经济、阶级、身份、利益和人情世故。它告诉我们,人活一世,贵在真实,不要为自己的各种理由与掩饰找借口——虽然我自诩自己是个善良的人,但在电影中我也看到了与人相处中时常伪善和油腻的样子。有时候,我也告诉自己,万事的无奈都是有理由的,力不能逮,因此于喜剧的外壳之外,这部电影对我而言,或者对大多数人而言都是一个十足的悲剧。大家在笑声和若有所思的感慨中离场,生活一切照旧。
实话说,赞美都给素汐,是一部完成度很高的电影,也是票房上会有惊喜的电影,这样一个敏感细腻又质朴的团队值得这样的成功。但私心里,希望我们的才华和作品,给更勇敢和更有光芒的人。
“在金钱、权力面前,最先被牺牲掉的,往往是感情”,五年前当我明白了这句话的时候,就彻底离开了北京。
驴得水主创掌舵,故事层次丰富而有趣。北漂、落户、靠关系,一边是需要包庇的兄弟同时吃人嘴短,另一边是爱情同时需要坦然率真,这样看似荒谬于生活的人物关系,实则都是生活的精准投射。“我生在水沟里,你下来看看什么都知道了”,鞭辟入里的半个喜剧,直面人生困境的价值抉择。
用一个典型好莱坞喜剧的壳,讲述了一个接地气的中国故事,造就了一部最具有现实主义的开心麻花作品,前100分钟的嬉笑真的荒诞吗?仔细想一想,你周遭的现实或许有过之无不及。当然,毕竟是喜剧,所以故事最后还是有了一个近乎英雄主义的结尾,算是平凡的人们在幻想中对残酷现实的最后一声嘶吼。任素汐果然还是在开心麻花电影中发挥得更加游刃有余,但最喜欢的还是孙同这个角色,不是因为他最后做了你我敢想不敢做的事,而是他前面的表演真实到令人心痛。这部电影还教给你如何看透PUA男的招数,醒醒吧女同胞们,面对PUA男,要相信你的每一次第六感都是对的。
全片的核心喜剧技巧是错位,很小品(还真就请来了海燕)。影片有意在做强化,来了一连串的误会,并不断推动人物关系的展开。调度也都是舞台范儿的,比较精彩的一笔是眼镜店“以我之身配你之首”的正反打段落。真正提升电影品质的是后面现实部分的讨论。郑多多是世故现实,莫默是理想主义,孙同是夹在两个极端之间的大多数。开头还挺猛的,现实诱奸了理想主义。而从后续剧情看,影片呈现了华语片维度里比较健康的性观念。再值得肯定的是它的“冒犯性”,你臣服于现实,现实就有借口堵你的嘴,直至你敢于向它挥拳。可惜困境的化解方式有些草率。高璐好漂亮。
A.选择好基友,有工作,可升职加薪,有北京户口,老妈把东北老家的房子卖了,给他在北京买房付首付,跟基友老婆的表姐结婚,走上人生巅峰。B.选择北京女人任素汐,房子现成的,北京户口早晚的事,老妈不用再卖老家的房子了,他有了爱情,还可以追求唱歌的音乐梦想,走上人生巅峰!连医院里看热闹的路人都知道怎么选,那编剧这么折腾半天,男主角的选择有什么真正的风险和困难吗?反正他横竖都是拥有北京户口走上人生巅峰啊!如果让任素汐的角色没有北京户口,一样是外地人,那才是真的挑战,真的难选,需要男主角纠结,选择了一个外地女人就是一无所有从零开始。原来编剧折腾了那么久,套用loser做自己的戏码就是为了给渣男洗白啊,医院那场戏反正是救不回来了。其实还是开心麻花那种三观有点清奇的喜剧,越想越不舒服。
生理不适,如坐针毡。我很好奇,9012年了,女性观众看到这样的电影真的不会觉得被冒犯吗?
大型PUA现场。稳固的男性联盟。所有关系都是对权力逻辑的效仿。优越的北京人。结尾反转不是来自自省,而是捍卫男性自尊。他们叫它现实。
1你就是个普通的实习生,领导连你送的礼都不想收。但只要你有一个有背景的哥们儿,领导就会反过来请你吃饭。没有触犯他的利益的时候,你就是他好哥们儿。要是触犯了他的利益,你就只是一条狗。很多时候我们被逼无奈只能做一条狗。但做狗做久了,还是想做一回人。2女人都是福尔摩斯,你以为一切都天衣无缝,但总会露出破绽的。要想不被发现出轨,唯一的办法就是不要出轨。3父母总是喜欢催婚,总是问你有没有喜欢的人。喜欢有个屁用。因为不是你在谈恋爱,是你父母在谈恋爱。你喜不喜欢是次要的,关键是你父母喜不喜欢。4“你想要的我全都满足你了。”“是我想要的吗?房子是我住吗?都是你自己做的决定,不要埋怨我。”叫你要有骨气的是她,叫你不要招惹多多的是她,事后推卸责任的还是她。听父母的话有什么用,听从自己的内心才是正解。
《奇葩说》辩题:刚交往的喜欢的女朋友和争取许久的北京户口、工作,我要选择哪个?!
贺岁档最佳+开心麻花系列最佳 虽是闹剧开场,却没有一味地停留在闹腾。从约会中看音乐节逛宜家,到和恋人和父母争吵的对话,处处充盈着真实。再放置到阶级差异的现实背景下,更突显剧作的深度。嬉笑怒骂过后依旧动人,源自对生活的洞察和创作的真诚。男二演得太他妈好了!PUA本A!渣成这样都让人觉得有魅力!
《半个喜剧》,是我心目中的剧本教科书。前半有一种癫狂狂欢的喜剧气质,人物被丢进一个又一个险象环生应接不暇,过山车似,紧凑而激烈。一幕幕严格结构,而在幕与幕的间隙,有气口,松下来,透出一口大气,一个陌生人唱的歌,不为你而唱,又在抚慰你的心。眼泪容易崩不住。后半则是残酷,尖锐,《驴得水》那种直指人心,质问国民性的尖锐,它质问恶人,也质问怂人,好人微弱的光环碎裂掉落,我觉得它质问的是我们这个互相回护依偎权力的人情社会,以一个故事的容量。我们依偎权力,吮吸权力,同时权力榨取了我们,碾压了我们。我们没有我们以为的那么无辜。这是我最喜欢的电影之一种,打开房门,光线进来,让我们与房间里的大象直面,不能假装它不在场。这是我们的命运,悲喜难分。
3.5 这部竟然是开心麻花电影里迄今最让我喜欢的。从第一场戏开始,戏点就密密麻麻地涌上来,无巧不成书,三个主角间的关系拉扯被处理得非常鲜明。就在你以为它朝着一部爱情喜剧的方向发展时,片如其名,是“半部喜剧”。原来前半部皆为伏笔,完成铺垫后火速扭转为对一个个社会痛点的精准打击,轻巧却又有力。一个年轻人,要如何在城市里有尊严地活下去、扎下根?这不是小问题,而是我们大多数人都要面对的时代症候。
整体非常工整,把角色置入窘境和尴尬之中制造笑料的方式也完成得不错,在包袱之外还想引出一点关于自身的正直与社会普遍潜规则之间的抉择问题。但这故事有个大bug,孙同被妈妈逼迫放弃爱情的理由是郑多多钳制他的工作和户口。电影想把这个制造成困境,但这不是困境。先不论那种糊口工作到处好找,只说户口,唯二用途就是买房不用等五年以及孩子上学方便,可莫默是北京人啊,孙同直接跟她结婚,爱情现实全都解决啊。孩子跟妈妈落户,房子以家庭为单位买二套,过十年自己随伴侣落户,同时摆脱价值观不合的哥们。一举多得。难道不是吗?
7分,前半段在剧作上设计得还挺有趣的,各种巧合带来的喜感。后面则转入社会话题,比之前的驴得水,这部在话题上,相对更有实感。另外,男主真的很可爱,不错,原来他是《李茶的姑妈》的导演。那就继续做演员吧。
除了真实且微妙地展示这个社会的龃龉外,更令人惊喜的是这部电影里对影像化的尝试:莫默与孙同在眼镜店里隔着展柜对话的那场戏,镜子用的真妙啊。