归家：碧昂斯电影作品

Pitchfork评分

Homecoming：Beyonce作品

Pitchfork评分：9.3

Danielle Jackson

发行了6张独唱专辑的Beyonce，在距离同名专辑发行6周年，Lemonade发行三周年，与丈夫Jay-Z合作的说唱专辑Everthing is Love发行一周年的今天，Beyonce发行了这样一张现场专辑。这张专辑展示了Beyonce作为一个音乐人的广度，深度和力量。我们认识到她的说唱天赋，她令人惊叹的音乐野心，和她对黑人文化持久的爱。去年，Beyonce和Netflix合作拍摄了她在科切拉演唱的纪录片，随之产生了这样一张现场专辑Homecoming: The Live Album.我们可以就此见证这位艺术家在它声音，身体状态和信心达到顶峰的作品。她重新构思自己的作品，重新审视自己，制作的全新的混音。

Beyonce在科切拉的表演重新定义了音乐节。在舞台上，200多位乐队成员此起彼伏，各自运动却又奇迹般的统一。他们站成一座壮观金字塔的队列，看起来像黑人大学的足球看台。成员们包括一个完整的管弦乐队，鼓手，并用Rebirth Brass Band的“Do Whatcha Wanna.”进行乐队介绍。男舞者颤抖地站成一排，就像黑人兄弟会一样；女舞者穿着像鼓手队长一般，和声歌手声手统一，跳着Beyonce编排精巧又有富有攻击性的舞蹈。

就像老式歌舞剧，充满才华的闹剧。复杂离散的黑色影像。Beyonce的表演里穿插对Clark Sisters, Big Freedia, Nina Simone, Fela Kuti, 和James Weldon Johnson等人的致敬。我在电视上看到这一场秀的时候，我感到目眩，目瞪口呆，内心又充满骄傲：Beyonce深入到历史悠久又生机勃勃的黑人文化，面向大批观众展现她对黑人文化的剖析。你能看见Beyonce为彩排留下的汗水和在生产双胞胎之后为了恢复身材而对自己的严苛要求。你可以看到她作品的内在精神，她的作品以引自诗人、作家和艺术家的名言和音乐的形式指导着她，比如玛雅·安杰洛(Maya Angelou)和托尼·莫里森(Toni Morrison)，他们创造了一个要求并以丰富多彩的黑人为中心的世界。

Homecoming是对这些表演重要的记录，仔细的后处理使得这些音轨听起来惊人的清晰。Kelly Rowland轻柔的女声唱着Destiny’s Child的热单，我们在传奇和睦三重声里面停留片刻。Homecoming 不能脱离电影原声的范畴去讨论。Beyonce和她妹妹Solange越来越倾向用视觉信号来传达音乐理念。 Homecoming本身就与影像密不可分，当然就不可以与影像分开体验。Homecoming连接着Beyonce过去与未来，它可以看做是Beyonce最重要的音乐作品之一。

Beyonce最核心的音乐成分就是旋律和节奏的起伏。她就像一个古典主义者，坚信一首歌的结构－choruses, bridges, verses, vamps。她过去十年里快节奏歌曲，如“Crazy in Love,” “Countdown,” and “Love on Top”就属于这些富有创造性，灵巧的流行和RNB的结合。在几乎整整110分钟里面，她把这些引起肾上腺素飙升的音乐分割开来，用军乐队富有气势编排来放大他们的动感。就像2005年的“Check it On”一样，2006年的单曲“Get Me Bodied”就是一个亮点。这两首歌都是超级强劲的重低音曲，虽然已有十多年的历史，在Homecoming的世界里，这首歌听起来却如此新鲜:小号的嘹鸣声和扩音器的呜呜声，踩在立管上的跺脚声，以及舞者们的无麦克风“啊呀”声充斥整个表演。这些编排放大了Beyonce音乐内在的打击乐的性质。

Beyonce仍然是一个歌手，听到她清晰又低沉的黄铜般的声音和如此令人振奋。在她的高音区她仍然富有灵活性，但音乐性在她较低的声音区域，比如“I Care”。她在Lemonade的片段怒吼着（“Sorry”，“Don’t Hurt Yourself”），也在早期歌曲“Partition”中轻语。

录音版本的Ｈomecoming的插曲和转场的描绘了碧昂丝引用并撰写的黑人流行音乐史。“SpottieOttieDopaliscious”和“Swag Surfin”非常重要。她援引TRU的 “I’m Bout’ It, Bout It” UGK’的 “Something Good”是经典南方黑人音乐。她加大了对经典音乐元素的吸收，她音乐重心在于诠释黑人音乐，关注了更多休斯顿和路易斯安纳黑人音乐。（Homecoming中唯一的新音乐是录音室版本的对Maze Featuring Frankie Beverly 1981年的“Before I Let Go,”的翻唱，这是一首永不过时的黑人经典，鼓励着每一个时代的人向前。）这些瞬间就像是在向观众点头致意，她刻意把注意力集中在观众身上。这部电影通过频繁特写黑人观众捕捉到了这种相互凝视的现象，尽管黑人观众在实际的演出中寥寥无几。她与观众的关系很松散，充满了录音中留下的“I see you’s”，进一步强调了Beyonce希望向特定人群表示关注。

这张专辑听起来像是一场集体的聚会，就像在一个汗流浃背的小帐篷里举行的一场复兴大会，你可以举起它，加固它。这不仅关乎Beyonce，也关乎塑造她的人和支持她的人。当我在听的时候，我楼上的邻居，两个年轻的黑人妇女，也在全神贯注地听着。我在迈阿密的朋友在给我发hot takes的短信，而我的妹妹，她在第二个周末参加了这个节目，在推特上说观众中有多少白人似乎就是不明白。Beyonce的每一次活动都是你想要告诉别人的福音，但这次的你想告诉更多人了。

黑人女性和摇滚先驱Memphis Minnie、Sister Rosetta Tharpe和Etta James，以及同时代的节奏音乐女王Janet Jackson和Missy Elliott的创新都没有得到与之相称的赞誉。Beyonce，是第一个在有20年历史的音乐节表演的女性黑人歌手。在这个“不欢迎”她的地方，她给人留下了持久的印象。回家。然后她又做了不仅仅关于她自己的事情。她把整个黑人女性家族都带进了房间。

在彼此相处的几个月里，Knowles姐妹都发起了一些项目，把家乡重新塑造成一个充满灵魂的黑人乌托邦，根植于其丰富历史的精华之中，但比以前更古怪、更全面、更有自觉性、更具体、更女权主义。Homecoming是一幅奇妙而又令人欣喜的拼贴画，揭示了碧昂丝是如何在“黑人天才的宝库”——她的祖先、同时代人以及她自己——中打拼、浸淫和潜泳的。在她的一生中，她将主流社会的视野带到了她的身上。接下来她会带我们我们会去哪里?

打五星的时候第一次希望还有更多的星星可以打满。概念，服装，舞台设计，歌曲选择和编曲以及局长的live表现全部都完美无缺，精彩绝伦，顶级Slay了。记不清多少次起鸡皮疙瘩，特别是新曲老曲的一些remix，很惊喜，还有这次coachella局长的标志独舞，看了让人真的很想去学。因为是两场的表演，不同的服装，同一首歌的剪辑一秒由黄变粉超酷的！看完不禁打脸回想，去年为啥不看第一场的全程呢，不过这个剪辑的更好看。

一直也知道局长是个超级认真的歌手，但是看了中间穿插的关于她怀孕生子，准备表演的幕后，真的觉得洋塞把自己逼得太狠了。连她自己都说从这次coachella 学到了一课，再也不要把自己逼成这样了。除了常年跟着的伴舞，舞台上每一个舞者每一个乐手每一个和声都是自己亲手挑出来的，甚至服装的细节，超多工作全部亲自出手敲定。这个女人真的！瑞思拜！！还有，幕后有一幕，洋塞穿上了Formation 巡演的表演服，超级开心，和丈夫视频分享，说穿上了而且是能拉上拉链的那种，卸下表演人格的洋塞真的很小女生的感觉，很可爱。

合作舞台喜欢真命天女的重现，Say my name，Say my name～又是一声鸡皮疙瘩～ 还有和妹妹Solange的嬉戏舞蹈，Solange真的是好灵动啊！像个精灵！

写这些的时候正在听Homecoming 的live专辑，突然想到“吃CD”这种说法，我想说局长已经远远超过这种说法了，几乎大多数都有舞蹈表演的情况下，局长的情况下就是跳着powerful dance 的美丽CD机了。（哈哈哈误）

看完标记完，补今年的coachella表演加入清单，强烈期待Formation巡演的影片，以及下一次beychella！

（呜呜呜好想看Queen B的演唱会，观众好幸福，人生必须要看Beyonce 和Lady Gaga 的演唱会！！！）

震撼！在我以前的认知里，一场表演，就是歌手一个人的自嗨，其他的伴舞什么的不过是突出歌手的音乐而已

看了碧昂丝这个，震撼到我了，整个show 才是碧昂丝的作品，而不只是音乐，包括伴舞鼓手等等，所有所有都是这个大秀的一部分，一起构成了这个精彩的表演，没有一个是多余的，每个都是亮点

我终于懂了，碧昂丝的表演算是一种文化现象了，流行文化，震撼人心，好的流行表演，真的是可以走心的，跟你的心里产生某种共鸣

这个背后就是碧昂丝的努力和坚持，还有女性的力量，所有人都应该认同自己的种族与文化，而且值得被尊重，年轻人更应该看到，你的每一个想法都值得被肯定，很有可能就变成现实，所以just do it！

netflix出品的一部关于碧昂斯的纪录片，记录了她在Coachella音乐节上的表演，以及穿插讲了她准备这场表演背后的故事，很震撼。

几个印象深刻的点：

- Beyonce本来准备之前一年就上Coachella的，但是因为发现怀孕，而推后一年。即使是天后Beyonce，怀孕生子(她是双胞胎)，也非常艰难。

- 产后她体重两百多磅，为了迅速瘦身，她用了极端节食法 - “no bread, no carbs, no sugar, no dairy, no meat, no fish, no alcohol”，令人佩服的毅力。

- 在一场表演中融入很多巧思，借此提升整个种族的认同感，光芒四射非常有力量。

- “I learned a valuable lesson: I will never, never push myself that far again. I feel like I’m a new woman in a new chapter of my life and I’m not even trying to be who I was.”

纪录片Homecoming由Beyoncé制，主要记录了她前年在Coachella音乐节的演出和准备过程。她在演出中体现出的强烈女性意识、黑人文化内核以及全面超群的音乐才华和舞蹈魅力，让我隔着屏幕都震撼，这可是刚拼了命生下双胞胎的37岁妇女啊！

流行音乐界，如果说迈克尔杰克逊相当于篮球界的迈克尔乔丹，那Beyoncé就相当于科比布莱恩特。没有人不喜欢Beyonce，除非他审美不健康。 现在，Beyoncé在我心中超越M.J.了。

Beyoncé的腿是变粗了，但她的笑容更温暖迷人了，她的思想、创意、细节、团队都变得更强了，排练完虽然多了喂奶的工作，追求极致的态度毫不垮掉，包括服装、舞台、舞者、互动……只求让观众永生难忘。Jay-Z陪着在棚里过了结婚纪念日，跟团队一起听老婆训话，一乖到底，协助音乐节邀请的第一位黑人女性完成顶级表演！

孕育了整个流行音乐的美国黑人文化跟中原生发这套文化差异太大，如领导所讲，“文明互鉴”，这样乐趣才多嘛！

厉害的B站可以看哦~

抛开字面翻译，homecoming回的并不是家，而是学校。在美国，homecoming是一个学生在毕业之后每年的特定一个周末，回母校和朋友重聚，重游故地，叙旧，但又念新的时候…

Coachella秀的立意是用HBCU(historically black colleges and universities) Homecoming的主题，双关历史黑人文化运动和自己双胞胎产后重新回归，回望她自己曾经走过的，同时又是前人铺好的路…

Coachella第一个周末的录影可能看了有十次，但诚实地讲并没有完全理解背后的深意。直到看了片子才恍然大悟。

关于黑人文化运动领袖们的quotes，关于真命天女时期（“life was my college”) 的回顾和在舞台上的重逢，关于产后回归的艰辛和取舍，关于自己作为第一个黑人女歌手成为coachella头牌，当然还有最明显的marching band和服装设计的希腊字母（兄弟/姐妹会），全部点题。

但也都点到为止，主体还是两个周末的混剪，但一下就深刻了…

手机码字好累，不啰嗦了，欢迎补充…