全金属外壳

   最具杀伤力的杀人武器是什么？不是史密斯手枪，不是AK-47，也不是M14，是“人”，“人”应该才是最具杀伤力的“武器”。但是，比起枪械来说，“人”的缺点是不稳定，枪械只要不是机械故障，可以不问理由的杀人，而“人”太过复杂，有人杀的酣畅淋漓，有人见血就晕，有人甚至在杀人前还要问一堆“为什么”。于是，在这个世界上有种叫“新兵训练营”的地方专门来制造这样的致命“武器”，而原材料便是一个个鲜活的人。在《全金属外壳》中，库布里克便以越战为背景，展示了一群社会“新鲜人”如何被培养为全金属外壳的杀人武器，也展示了他们在实战中的威力。
    和美国任何涉及新兵训练的情节一样，新兵训练营里总是少不了一个歇斯底里，脏话不断的魔鬼教官。本片的教官可谓魔鬼到了极点，其口中的脏话更是喷的达到了艺术化境界。首先，他要给新兵们下马威，他要让这些可能昨天还在喝可乐，听摇滚，抱着女朋友猛啃的臭小子知道他们已经来到了一个不同的世界。接着，他要给小伙子们足够的挫折感，就如制造武器前要把钢条进行“破坏性”的熔化一般，因为这样才有可塑性。所以，教官不断在教学过程中有意侮辱着这些孩子们，因为如果一个人自尊心被侮辱的丧失，他就会任你摆布，全盘接受你的观念。如果他自尊心极强，他也会以教官希望的方式来表现自己的坚强，教官似乎属于一个稳赢的位置。接着，就是最重要的一步了，那就是“洗脑”，教官要把一套草菅人命的混蛋理论不断灌输给在无聊的训练营中正需要些精神慰籍的人们，于是，在一个并不自由的空间，教官向他们讲述着在外面讲可能回被带进警局的理论，比如“什么使青草生长？”，士兵们回答“血！血！血！”，“我们如何谋生？”，士兵们回答“杀！杀！杀！”。他让士兵给步枪起名，而且要是姑娘的名字，要他们爱上步枪，这样，当士兵们真的将手中的枪看作爱人时，他们便爱上了杀人的器械，他们也就渐渐成为了教官希望成为的杀人机器，人和枪，两种杀人武器就这样“枪人合一”起来。
    这部电影在展示新兵训练的时候，没有像很多同类电影一样，展示士兵之间的生活，没有士兵间对枯燥的生活的调侃，没有一个士兵拿出女朋友照片骄傲的和他人交谈的场景，甚至没有太多相互的钩心斗角。只有少量的士兵之间的场景，也是“小丑”辅导一位笨拙的胖新兵的“业务”交流。库布里克就这样冰冷的展示着新兵营的一切，在这里，什么兄弟情谊已经显得不重要，新兵们只是没有生气的“原料”，而魔鬼教官才是真正的主角，一个制造武器的师傅，足够的“敬业”，屏除了军营“人”的因素，库布里克也就向我们展示了更多非人的因素。当然，有个值得留意的士兵间的交流，便是胖新兵被战友们殴打的场面，这位胖新兵是这一部分一个值得注意的人物，他显然不是块当兵的料，而魔鬼教官很快找到了他的“用处”，他让胖新兵成为培养士兵们憎恨和加速他们心理扭曲进程的工具。所以，我们看到他被战友们用肥皂猛揍，看到“小丑”犹豫一下，却揍的更恨。具有讽刺意义的是，魔鬼教官最后意外的死于这个胖孩子手中，在这新兵营的最后一幕中，胖子静静的坐在马桶上，将弹匣上满，眼神中带着杀气却已经失去了活力，他击毙了魔鬼教官，然后自杀。他最终也还是证明了他仍然不是一件完美的杀人武器，完美的杀人武器不应毁灭自己却没有毁灭敌人，更不能毁灭自己阵营的武器。
    接下来，影片进入了另一部分，那就是真实的战场，这些刚刚出厂的杀人武器终于到了检验威力的一天。不过，当我认为看到一场杀戮时，导演却没有向我们过多展示战场的血腥，他更多表现着以“小丑”为代表的士兵们在战场上的复杂的生活与心理。在新兵训练营中，这些士兵完全被当作工具在“加工”，所以他们显得了无生趣，只见魔鬼教官在咆哮。而在战场上，突然，他们变的活灵活现起来，他们终于相互交谈，相互打趣，相互脏话连天，终于展示出年轻人的活力。同时，他们也走上了各自的轨迹，“小丑”成了记者，成了战争的记录者，而他与投入战争中的人们终于真实的体会了战争真实的一面。自告别冷兵器时代以来，武器演进的一大特点便是，让杀人者与被杀者之间的距离尽可能的远，让一个人挥刀砍下另一个人的头颅还是需要一定的精神挣扎的，而当可以远距离一枪击毙对手时，他的精神压力便小了一些。终于，当按个按钮就可以让一个生命的消失变成雷达上一个点的消失时，杀人者基本就不会有什么压力了。所以，要让杀手们离行凶现场尽可能的远，离血尽可能的远，这样便可以编造出“born to kill”的神话，编造出一个个英雄主义的谎言。但是，一旦当杀人者在现场待的越久，这样的谎言便会渐渐破灭，所以，我们看到，当这些杀人武器刚刚来到战场时，无不叫嚣着要到前线杀人，但是，他们渐渐看到了战友的死亡，看到了平民的死亡，看到了一个柔弱的少女竟然也被培养成为他们一样的杀人武器，而这一切都是在“自由”的名义下进行。片中有段采访的情节，被采访的士兵们对各类问题给出了多样的回答，有抱怨，有思考，有明显的台面话，正是这些多样的回答构成了一幅真实的前线士兵的群像。他们对战争愈发有种矛盾的心情，而如新兵营的那位魔鬼教官的意图，是培养没有思想，麻木如枪械一般的杀人武器，但是，他们渐渐背离了这种宗旨，他们在战场上表现出了兄弟情谊，他们也表现出了男人的欲望，他们也有着对战争的厌倦，他们也有着对对手的尊重，甚至面对杀害了同伴的敌人也有着复杂的感情。战场与新兵训练营的人性对比，充分展示着一种功利性的扭曲的制度对人性的戕害，很多人看这部电影时都注意了这点。但是，除此之外，我认为战场的士兵们的表现却也表现出一种人性的闪光之处，毕竟，他们是人，当他们的人性一面渐渐被唤起时，他们便成为了“不合格”的杀人武器，因为，他们本身就不是武器，他们是手握武器的“人”，一个个鲜活的人，决不会因为在一个封闭的训练营的洗脑而丧失人性。
    现实总是瓦解着谎言，现实总是将脱离现实下的扭曲观念“复位”。所以，当美国投弹手在日本上空投下原子弹时，他没有任何负罪感，因为他在杀死“敌人”，但是，当他们看到现实中，那蘑菇云升起后的人间惨状时，他们也无法承受心灵的重压，尽管在这场战争中他们代表着正义的一方。而当“小丑”们走出训练营，来到真实的战场时，他们也发现这里不是用“血”使得青草生长的世界，战争远没有那样的诗意，正是在这样的谎言的建立与瓦解，心灵的扭曲与复位中，库布里克显得冷冰冰的完成了一部反战电影杰作。他向我们展示着残酷，也表达着希望，在冰冷的叙事中让我们先不寒而栗，又在战争中士兵们迷茫的眼中寻的一丝光亮。

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    必须感谢库布里克，这个热爱并诅咒人类的导演，用《full metal jacket》塑造了一大批好战分子和和平主义者的战争观念，多么矛盾的一个事情，这也就是战争这件事，经得起任何形式的过度诠释。亲手打爆一颗头颅，溅在地上的脑浆可以是一种宗教对你的恒世诅咒，也可以是另一种宗教对你的救赎。
    当然对于越战而言，除了背着来复枪环球旅行的美国人和北越的胡志明死忠之外，其他人都是他者，即便大家伙都把越战当做一件正经事，但是所有的手头资料也都几乎是好莱坞大片式的。
    是的，只有越南人和美国人有资格去做田野调查，不过越南缺席了，就像所有的被侵略的贫弱国家的缺席一样，话语权从来也都在入侵者的手中，一直都是美国观念在说事。即便，这个黩武穷兵的自由国家有着极好的反战传统，甚至在很大程度上成就了60年代的黄金印记，但是，仍然应该留一手，永远去怀疑它说得不会是全部。
    《full metal jacket》的前半部分是一场祭祀的狂欢，它诠释了什么是全金属外套的同义词：born to kill，就是战争工具的礼教，这“吃人的礼教”本没有太多值得鞭挞的东西，所谓拿人钱财替人消灾。但是人总归是热血的动物，总会有血脉贲张的时候，于是kill ourself搞定了这个扭曲。库布里克的诅咒就是这个，kill ourself也没有超出born to kill的范畴。
    直到电影的结尾，库布里克才回到了正题上来，开始正经地讲故事，在这里，复仇的欲望战胜了自保的欲望，怜悯又在随后战胜了复仇，最后，又通过屠杀实现了怜悯。这个过程，击中了人心最柔软的部分，是信念崩溃的过程。
    是的，截至库布里克，战争电影已经快接近撞线的那一刻了。
    或许可以回到日本侵华来，在走出了非此即彼的语言环境之后，我们有了《鬼子来了》和《南京！南京》，这应该被看做被侵略国家在表达欲望上的崛起，它们出现的意义大于影片的伟大程度。拿姜文陆川们和库布里克们比较，当然是一件无厘头的事情，它们并没有可比性。大家的立场完全不一样，奢求一个世界公民只能是一个奢求。不过，有一个细节一直是我们没有拍出来的：鬼子轮奸中国妇女时，脑中也闪过一念，我的妻子被人强奸了我怎么办，随后鬼子又想到了这和天皇的命令没有关系，然后开始了轮奸，鬼子当然不会在此后有负罪感。

我之前对库布里克一直没有什么很强烈的感觉，（除了闪灵，）片子也是一般般喜欢，甚至他饱受赞誉的《奇爱博士》让我觉得很想呕吐。我喜欢温情脉脉的导演，如阿巴斯、阿基考里斯马基，这种片子在视觉风格上稳重淡然，但主旨却能让人心中不断浮现涟漪。库布里克一向来说都无比冷酷，似乎对世上美好的一切熟视无睹。他不相信人有良善的一面，似乎他们的良善只是一种谎言，于是他把所有良善的都忽略不计，一心一意地描写我们视为insane的人性。人本主义对人性的信赖在库布里克面前只是渣渣，“傻逼”，他说。所以他拍了一部《全金属外壳》，用满篇的脏话使劲地骂他的观众：“你他妈以为我在说越战？说战争怎么扭曲人性的？去你妈的，我在说你，你这个伪君子。”

说实话，我觉得库布里克根本没兴趣去讨伐uncle sam在越南犯下的罪行，这只不过是人类历史上的老调重弹。而他也无意讨论战争对人的摧残和扭曲，毕竟片中的所有人，包括那个露出了发条橙之笑的派尔，都不是命运裹挟进入军营的。开篇他们剃掉头发时并没有挣扎，像一个顺从的木偶一般，欣然接受了后面的一切。在开头Joker就大声地说：“我是来杀人的！”因此“杀人是对的”已经是影片开始时导演与观众的共识了。在这个设定下，库布里克讲述了一个所谓有双重性的人经历战争的故事。

全片的脏话是个亮点，但它似乎是一个问题：“为什么人能够从这种语言中得到快乐和释放？”为何军营中的男人需要一日自慰十次，为何需要妓女与慰安妇？我忽然想到《breaking bad》中walter在贩毒初期也是这样欲火旺盛，它似乎是困兽走投无路的标志。在战场上军人面对的死亡的威胁既是他们杀戮的动力，又是他们神性消解自然而然产生的惶恐的根源。内部的矛盾无法找到出口，只能转向外部；男人转向妓女，美国转向越南。

人时常承认欲望的正当性，没有欲望就没有发展，一切都将一成不变。然而，至人无己，神人无功，圣人无名。真理。至善的无需无求，不会再为肉身的满足如饥似渴，也不会再有更多的动力和欲望去征服与撒谎。人性之美实际上是对人的神性的误称，它的基本原理是“食色性也”，无谓道德。当我们理解这一点时，我们就难以带着先入为主的道德优越感来看片中每一个人的故事。因为在那种条件下，我们的道德和自律也许同样是失效的。库布里克《全金属外壳》的价值也在于这里，他杀掉了我们所有的幻想，让我们身临其境地认识到人的脆弱与不可靠。

在军营中，派尔和小丑之间的关系非常有趣。小丑尽其所能帮助派尔，甚至帮他穿衣服，鼓励他，但是在那夜肥皂事件中，他打得最用力。C.S.Lewis在《四种爱》中称赞友情为“人世间最接近神爱的感情”，但小丑和派尔之间的关系是这样矛盾，让我们不得不去思考小丑的动机。

小丑这个角色的矛盾是难以理解的，也许库布里克根本就不想观众与片中的任何一个角色产生共情与共鸣，他不希望观众被任何看起来合理的理由迷惑。在库布里克看来，一切都是谎言，包括所谓的二重性。

人人具有矛盾性，只是没到了在战场上杀戮时还戴着和平勋章的程度。他说：“我不知道。我想我代表了人类的二重性。”呵呵，此处应有库布里克的冷笑声。显然稍微有点脑子的人都不会认可军官说出的那句话：“我们是来这里帮助越南人的，每一个越南人都愿做美国人。这世界很疯狂，我们必须保持冷静，直到疯狂和平运动消散。”但是为什么它能奏效，能让那么多年轻的美利坚男孩在战场上献出他们宝贵的生命？它是一个谎言，但是为什么我们会被蛊惑？

那戴和平勋章的嬉皮士就一定是对的么？库布里克也没给过嬉皮士好脸色看，库布里克镜头里的嬉皮士跟战场上的杀人机器本质上也没有什么差别，一样的乌合之众，一样的高傲自大，一样的自以为是，一样缺乏节制，甚至我们不得不怀疑小丑本身就是这样一个代表人物。他是爱好和平的嬉皮士，同样也是杀人的机器。他的矛盾只不过是同样的人在不同的环境下对自己撒下的谎而已，本质上还是同一的。

这两种本质相同但是表面上泾渭分明的矛盾是难以找到出口的，大部分人都会选择走向相当单一的极端，要不做个爱好和平的嬉皮士，要不做个单纯的杀戮机器。当一个人同时具有两种矛盾时，如果不通过转移注意力和矛盾来达成和解，便会造成内部系统的崩溃。一个军人说：“我们今天杀死的这些人，将是我们所知最优秀的人类。一旦我们返回美国后，将无人值得我们射击。” 是的，这样美国大兵才不会开枪射杀嬉皮士，为何？不是因为他们是同胞，而是因为这个矛盾可以忽略不计。

直到Joker亲手杀了一个伟大而优秀的女性，他终于被自己狠狠地扇了一巴掌。二重性是个谎言，真正的答案是我们对自己一无所知。远距离的杀戮就如物与我的关系，无关紧要，近距离的杀戮却是一个人与自己的贴身肉搏。我们是否真正理解自己、清楚自己重重矛盾下的选择动机？我们是否真正质疑过自己矛盾的来源？质疑过自己对良善的判断？

影片到此结束，小丑重返生活。而库布里克，尖锐，势不可挡。

    前半部分的新兵训练足足占了全篇五分之二，无聊乏味的题材在库布里克手中变得劲头十足。一开篇便是一整排青春少年头发落地，象征个性丧失的开始。首先教官就发表了一通“一律平等”全是废物的演说，流利的脏话似乎还是本色出演，（据说库布里克原本找来这个退伍军官做指导，结果听他一段脱口秀式的脏话训导就让他演了）作为隔着屏幕的观众当然不必担心受到肉体的折磨但那些关于老娘腿上流下来的液体之类不堪入耳的话足够让人受不了了。即使隔着屏幕也想在他洋洋自得的时候从后面猛踹一脚，体贴人心的库布里克通过崩溃的胖子实现了观众的愿望。其实很难说胖子的结局和那些从训练营出去后成功变成一台国家的战争机器的人哪个更好些（就像直升飞机上的那个挺着机关枪向下疯狂扫射的人一样）其实大多数人还是会选择和主人公一样带着教官送的外号“小丑”默默地忍受，随大流去伤害对自己颇有好感的胖子，过后躲在床上捂着耳朵痛哭，走出训练营一边戴着和平徽章一边挺着杀人武器瞄准威胁到自己的一切敌人。
    最后的结局十分可笑，一个越南女子可以以10美元一人的价格供一群美国大兵发泄欲望，也可以成为他们死神般的梦魇。最后面对奄奄一息的越南女子，小丑犹豫了很久，迟迟不敢肯定自己原本的内心，比起《现代启示录》中威拉德上尉的果决简直让人失去耐心，幸好小丑还是在越南女子痛苦地死去前开枪了。毕竟小丑代表普通人对这场战争的态度，即使你能在自己的国家激烈的游行反战，一旦上了战场就会变得战战兢兢冷不丁会被某颗斜里飞来的子弹击穿身体，什么越南人的死活这时真的还能挂在心上吗？
   其实小丑的脸型和金属边框眼镜让我想到约翰列侬，列侬可以打破自己的偶像形象和妻子在床上抗议七天七夜，但我们不是披头士，我们能做的是去了解战争，尽力做到用自己的本心对待战争。

   开始进入陆战队的训练营,教官把他们称之为蛔虫,不停的折磨,不停的辱骂.当忍耐到了极限的时候,是很可怕的.派克后期的神情之中只看到的只是愤怒和复仇的火焰.杀死了教官之后,复仇已经完成,猛然间的清醒让他毫不犹豫的吞枪自杀."Born to kill"们毕业了.
   战场上老美们为自己战友的牺牲而悲伤,悲伤之后又开始投入了对他人的杀戮.战争已经让他们扭曲,杀戮已经麻木.他们执着的认为杀戮是为了帮助这个国家,他们可以无情的朝手无寸铁的妇女和儿童扣下扳机,还很满足.当别人向他们扣动扳机的时候,他们却无比的愤怒.难道只有你们老美是人,越南人就不是人?
   当小丑找到狙击手,狙击手回头的一霎那.狙击手那稚气未脱的脸上只有愤怒,不符合她年龄的愤怒.战争让她在应该无忧无虑的年纪捡起了武器,变成了冷血的杀人机器.
   最后老美欢快的歌唱.他们没有错,他们执着的认为他们的杀戮是为了解放这个国家.事实上却给这个国家带来了更深重的灾难.他们的人性已经扭曲.

战略游戏的兴起，吸引了无数的男性玩家。由于游戏中的死亡不过是一串苍白的数字，这淡化了战争的惨烈，让人们感受不到战争的残酷，反而被战争的魅力所吸引。于是部分人产生了狂热的战争崇拜，甚至感慨未逢乱世，无法展现个人的英雄气魄。所以一提到两岸问题，就有一批人扬言武力解决，毕竟他们并未真正感受到和平的可贵。

反战电影之所以可贵，正是因为可以通过银幕这种无害的形式，向毫无了解的观众展现战争的残酷性。越战以来出现了大批反战电影，如《野战排》、《猎鹿人》、《现代启示录》等，这些电影精彩好看，也发人深省。在这样的背景下，库布里克的《全金属外壳》也试图用自己的方式去体现战争的残酷。

这部电影由两段构成，其中第一段体现士兵参战前的军事训练。与大多数电影直面战场上的惨况不一样，库布里克选择了这个少有的角度来体现战争对人性无处不在的伤害。在战场之外，士兵遭受着严酷而非人道的体力、纪律及精神训练，并逐步磨灭了人性中的软弱及善良，将人变成杀戮机器，而不合格者却因遭遇了群众冷暴力走向毁灭。这对于人性而言是可怕的伤害，而更让人觉得恐怖的是这一切都以合法的名义进行，战争对人性的扭曲至此。这一段角度十分巧妙，为了增加感染力，电影增加了无数让人哭笑不得的脏话集锦，让电影带有一种黑色幽默的感觉。同时文森特·多诺费奥的完美表演也是居功至伟，将冷暴力的残忍及压抑表现得十分到位。

影片后半段回归到战场，与大多数反战电影一样，都着重体现战场的种种非人道，如对平民的杀戮、战友的阵亡、卷入战争的非常态人群（少女、妓女）……在这样的基础上，库布里克也试图在常态套路的基础上融入更多的元素风格。首先是叙述者是战场后方的记者角色，由于主要在战场后方活动，电影得以采用一种非紧张的视角去看待战争，如《陆军野战医院》般的形式来戏谑战争。如如新闻会议上对字眼的斟酌、死亡人数报道等都体现出战争的本质，如士兵解决生理需求的讨价还价，这种种非常态战场场景，也消解了被神圣化的战争；其次电影插入了士兵受采访的蒙太奇片段，直接将各方对战争的观点直接展现于银幕之上，凸显反战声音；最后依然是黑色幽默。与大多数面对战场残酷的苦大仇深的表情不同，电影始终在戏谑及幽默调侃的情况下展现战争，即便战友阵亡也没有过多地渲染悲伤，始终将电影氛围置于冷静。这让战争变得荒诞，同时也进一步抹去了战争的士兵人性，照应了电影前半段的杀戮机器。

电影试图从各方面都展现战争本身的残酷性，因此电影也脱离了普通的反越战范畴，上升到广义的反战层面。电影最后主角面对频死的越共少女时的犹豫及挣扎，是这部电影对人性的最佳诠释，这种人文关怀也是让电影变得独特而神奇的原因。