我很少愿意花六块钱去看一部网大。
不是我太穷酸,而是以国内网大的普遍质量,哪怕只是区区六块钱,也买得了吃亏买得了上当。
但偶尔我也会犯贱。
毕竟,人是有好奇心的,霍金有句名言说得好,人生的精彩在于探险。
当《青面修罗》出现在我面前的时候,我只犹豫了两秒钟,就花掉了六块钱。
原因很简单,它虽然是部网大,却怎么看怎么特别。
演员阵容就够强大的。
冯绍峰、胡军、金晨、王庆祥、吕良伟、曾江、高捷、吴岱融、徐少强......用二十年前娱乐版通稿的话术,这叫做,两岸三地,云集实力派。
值得一提的是,影片中饰演花夫人一角的演员本为许晴,却在播出时遭遇了AI换脸,由马小茜特别出演。看片时我们能明显从花夫人的脸上看到许晴的影子,却时隐时现,强行匹配的五官做不来自然的表情,怎么看怎么有诡异感。
再仔细一看,许晴的名字确实也没出现在演员表上,这引来了众说纷纭,后来许晴工作室发了声明,算是终止了谣言。至于到底为什么换了许晴的脸,我们就不得而知了。
这个小风波,倒是为影片赚来了一些讨论度。
演员之外,导演来头也不小。张彻钦定的接班人、徐克的超低配版本、飞碟帽爱好者李仁港。他上一部执导的电影是《攀登者》,十几亿票房的院线片,和网大并不沾边。
狐疑之下,我简单搜了搜,便如拨云见日,茅塞顿开。
所谓《青面修罗》,原名叫做《刺局》,很多关注国产片的影迷对这个名字可能有所耳闻。
这部电影当年也是投资好几个亿的大制作,当然是奔着院线去的。片子也早就拍好了,几次传闻定档,然而命运多舛,一直没能上映,如今能以网大的身份和观众见面,也算是烂尾楼勉强住进了人。
但烂尾楼毕竟是烂尾楼,出现质量问题是难免的。
总之,观看这部本不该是网大的网大,于我而言,是一次太过奢侈的体验。
奢侈不只在于浪费了六块钱,奢侈的更是我近两个小时的时间。
现在呈现在观众面前的这个《青面修罗》,多半和当初李仁港想象中的《刺局》已经不是一回事了。
从成品来看,《刺局》的后期多半还没有做完,画面的调色和锐度明显有问题,每个人看着都像得了黄疸,但再拖也不是办法,没有钱也没有时间,于是,这个半成品被拿来删减了一些戏份,增加了不少旁白,就变成了《青面修罗》。
我一向厚道,先说两句优点。这部片子虽然是个后期明显没做完的半成品,我们还是能看出来,大制作到底是大制作,真金白银砸进去,并没有完全打了水漂,除了强大的演员阵容,影片的特效水准还是可以吊打大多数网大的,绝对不止五毛。打戏更是一如李仁港的诸多前作,很有设计感,没有乱打一气,影片中刺客杀人,多用机关,在这点上,这部电影不乏巧思。
虽然一些场景可能会让观众联想到一些熟悉的作品和角色,但也不可谓不酷炫。
比如从《阿拉丁》片场来串门的魔毯,是刺客黑无常。
白无常的某个造型,和金刚狼有些相似。
胡军大鹏展翅的扮相,则让我想到了猎鹰。
男主角青面修罗的修罗手,有点像冬兵的机械手臂,但功能更丰富,想变刀变刀想变剑变剑,杀伤力直追要你命三千。
山寨是山寨了点,但还是挺好玩的,我还是愿意把这些归为优点。
优点说完了,再说缺点。
一句话,故事稀巴烂、表演没眼看、风格很混乱。
影片原名“刺局”,“刺”是刺客,“局”是做局。
整部电影,拍的就是刺客算计别人以及刺客内部你算计我我算计你的故事。
影片现在的名字“青面修罗”,指的则是男主角,冯绍峰饰演的“青面修罗”齐君元。
“青面修罗”是齐君元在刺客组织离恨谷里的代号,这个组织的头头叫金锣太岁,旗下有黑白无常、鬼愁判官、五颜六色的修罗等高手刺客。
在《青面修罗》的世界里,有东桑和南陵两个国家,算上离恨谷,影片中有三股势力,要角逐一块藏宝铜片。
而齐君元背负着的灭门血仇,也和这块藏宝铜片有关。
齐君元要寻找真相,顺便谈个恋爱,三股势力要明争暗斗,背后的操盘手则要做局搞个大阴谋,唯恐天下不乱。
这个设定,其实具备发展为一个精彩故事的可能性。
然而,哪怕冯绍峰加班多念了大量叙述性的旁白,希望把故事通过台词讲清楚,仍然难以掩盖整个故事的杂乱感。
杂乱,不是因为复杂,而是因为漏洞百出,经不起任何推敲。
具体细节我就不赘述了,说几个关键点吧。
作为离恨谷的刺客头头,火腿太岁虚构了一个宝藏,伪造了个藏宝铜片,从而导致东桑和南陵两个国家陷入争斗,自己坐享渔翁之利。
他做局成功的关键,在于自己的身份。影片中,火腿太岁其实和东桑的禁军统领赵闯是一个人,都是胡军所扮演。
为了让东桑的主公不怀疑自己,他一方面安排了一场自己派人刺杀自己的好戏,另一方面自己日常给夫人写信,并且故意让主公偷看,通过写一些主公想要看到的内容,从而让对方相信自己。
杀死东桑主公的时候,赵闯,也就是太岁开始揭秘,得意地说,其实夫人也是根本不存在的。
那么问题来了,宝藏根本不存在,满世界的人都像傻子一样抢藏宝图,就不知道先调查研究一下吗?夫人不存在就更离谱了,这主公都如此有心机地窥探属下的隐私了,都不知道查清楚自己的属下到底有没有老婆?
最无法令人信服的还是胡军这个角色的身份问题。
作为东桑的禁军统领,他按理说不但工作繁忙,而且得时刻陪伴在主公身边,那他又是如何长期坚持在离恨谷搞地下工作的呢?
分身术,一定是分身术吧。
令人费解的地方还有很多。
比如,既然齐君元全家都是太岁杀的,而且太岁也知道齐君元的身份,那为什么还要让手下的判官教他武功?养虎为患已经很离谱了,齐君元化身独臂刀之后,太岁还要上赶着送给他修罗手这种高科技外挂,是觉得自己的翅膀太无敌了非得找个对手吗?
越细想问题越多。编剧从结果倒推过程,他觉得太岁和赵闯是一个人这个结果挺牛逼,所以他就倒推出了一系列的幼稚阴谋,等他强行顺完剧情,发现换个角度就圆不回去了的时候,就只能糊弄了。
阴谋戏是低智,爱情戏就是无脑。
爱情戏的精髓在于台词。
金晨饰演的女主角秦笙笙(这个名字对陕北的朋友很不友好)承包了全片最多的笑点。这个女主身上的逻辑漏洞我就不细说了,她和男主的爱情产生地有多么突兀我也不提了,我只想说一场戏,就是男女主角第一次的分别。
分别之际,两人先是非常深情且做作地说了一些琼瑶剧的台词,随即,秦笙笙突然掏出一个饭团,给齐君元说,饭团在,我就在。然后,她转身离去,被饭团感动到的齐君元冲了过去,两人拥吻。
这场戏的尴尬和好笑,是很难用语言去形容的。
让演员演这样的剧情,说这样的台词,也就别指望他们能贡献出多好的表演了。
当然,老戏骨毕竟是老戏骨,影片中的曾江、胡军、王庆祥等演员虽然演的是烂片,却依然兢兢业业,演得非常认真,撑住了影片的下限,其中胡军作为戏份很重的大反派每场戏都保持着非常入戏的状态,令人佩服。
冯绍峰和金晨就不同了。冯绍峰在本片中的表演只能用两个字形容,做作,四十岁的人演少年刺客,把握不了度,也确实容易做作,而他时不时露出的明式微笑,则令人捧腹。
金晨则不知道是和编剧置气还是和发型师置气,一直瞪大着眼睛,这种表演方式对于眼睛的抗疲劳能力要求很高,建议眼药水品牌和她联系。
稀烂的剧情和糟糕的表演,是烂片的必备,而混乱的风格,则是一部烂片能够脱颖而出被更多人记住的关键。
这部《青面修罗》,有好莱坞大片的影子,也有当年香港邵氏武侠电影的遗风,说它是悬疑片,不够格,说它是武侠片,又不对味。
三个字,四不像。
李仁港拍戏,本就喜欢混搭,拍的是古装戏,但主角的穿着总是有点后现代的风格,曾经是刘德华和甄子丹头上的飞碟帽,这部是冯绍峰身穿的连帽羽绒服。看着这样的冯绍峰说着古龙风的台词,导演还总是在人物出场时突然插入一段网游风的炫酷亮相,观众只能学金晨瞪大双眼呆住。
想想还挺让人感慨。《青面修罗》这种电影本就是几年前国内电影市场狂飙突进的产物,那时候,投资人还愿意砸钱拍电影,哪怕是拍出各种名叫修罗的垃圾也不在乎,如今再回看那个时代,真是不知该说什么好。
1996年一部名为《黑侠》的电影横空出世,这部由李连杰主演的动作片,在当时不仅掀起了一股潮流,更是创造了华语电影一个经典的超级英雄形象。
时至今日,《黑侠》仍然是李仁港最经典的电影作品之一,因为李仁港是美术师出身,所以在他的电影中非常注重色调氛围的营造,这其中他尤其偏爱黑灰色调。
这种黑灰色调的使用,在由他近些年来执导的《猛龙》、《三国志之见龙卸甲》和《锦衣卫》中表现得非常明显,并且在2009年还凭借《三国志之见龙卸甲》获得了第3届亚洲电影大奖最佳美术指导,这样充分说明了他在美术方面的造诣。
作为华语电影圈的名导,李仁港的事业版图并没有专注于电影,在电视剧领域他同样涉足,但是总体来说他并不是一位高产的导演。
距离2019年的《攀登者》3年之后,他的新作《青面修罗》才与广大观众们见面,其实这部影片自2018年就已经拍摄,只不过由于种种原因被延期了。
影片《青面修罗》根据同名小说改编,李仁港集编导于一身,更是拥有冯绍峰、金晨、胡军、王庆祥、曾江、徐少强和高捷的不俗阵容。
原著小说《青面修罗》本就是玄幻武侠题材,所以在片中我们可以看到很多玄幻的镜头,在虚虚实实之间,还夹杂着传统武侠的元素,再加上不按常规的剪辑手法,使得整部影片看上去比较混乱。
也可能是考虑到疫情影响,也可能是考虑到自身问题,所以影片最终的定位是网大,这也是很多网友直呼浪费了如此阵容的原因所在。
但是影片特效层面上的处理还是不错的,包括道具的制作和服装的设计,都可以用“考究”来形容,从这里可以看得出李仁港深厚的美术功底,这也是他个人非常擅长的领域,但过度被美颜的人物角色形象,也拉低了影片的真实感。
从影片的故事层面设计来说,也是老套的寻找真相以求报仇的故事模式,在各种高科技炫彩的武器装备背后,实则是乏善可陈的俗套,可谓是机关算尽,再加上沉闷的氛围,更进一步拉低了影片的口碑。
《青面修罗》在上线之初,确实引起了不小的热潮,不过转瞬即逝,这也是由于影片本身的内核不够强大,不足以支撑影片走的更远,也更是把自己拉进了烂片的范畴。【END】
2022年了,我不允许还有这么烂的玄幻大片你们还没看过!
是什么迫使我今天闲着没事打开了这个豆瓣评分4.2的电影[流泪]也许是超豪华阵容吧,主演冯绍峰金晨(这俩忽略不计),但是配角全是老戏骨啊,曾江,胡军,高捷(就是那个台湾大哥,我最爱他在柯受良Mv里屌屌的和任达华对戏的枭雄样)
我总想着以这些老戏骨和牛逼的后期制作还有导演李仁港成熟的运镜摄影,这片子总不会差到哪去,结果开局10分钟我已经尴尬的脚趾头抓地,想跪求一双没有看过这烂片的眼睛[流泪]
故事情节的幼稚程度,和古早邵氏电影每出现一个人物就要黑幕单独拉出招式来介绍的模式, 已经让我觉得本片受众群不会超过8岁。主线情节支离破碎,大体就是一个身负加仇的少年,注意是少年,进入一个江湖刺客组织伺机报仇最后成长为天下第一剑客的故事。请问导演对少年这个词有什么误会,找冯绍峰这样一个40➕大叔动不动捏着嗓子佯装顽皮娇俏,他面部线条已经松垮的经不住任何近景了你还一直给他设计图一图二这种表情?!我一个干微整的都忍不住想递张名片:热玛吉线雕提升了解一下?
男主不听劝告去执行刺杀任务,眼看要得手了出现四个老外上来一锤子敲打,(注意是真的请的老外演员而且之前以后也没有对这四个人物进行介绍,谁也不知道哪冒出来的可能就为了衬托男主的俏皮吧),然后老外1⃣️看来塞钱了,台词非常多,和男主边打边废话:“青面修罗?”“好眼力!”大哥你这不废话吗,你都不知道揍的谁也得看男主虽然带着面具但是还露着那个美少女变身都没这么离谱的机械手吧!这不是青面修罗标配吗?
然后男主一边娇俏可爱的说着:别追我!不听话!
一边就这么撒着娇跑了。任务也没完成吧是对主线情节也没有什么推动,四个老外也没事儿干了,看着男主飞上天空,内心os 可能是:啊真是一个活泼有趣的少年(浮囊脸)呢……
然后男主因为擅自行动被老大追杀,第一关先派他男主亲师父拦截他(对,就是图三这个经常出现在大明王朝或者一代宗师里的老戏骨)。然后他师父是怎么追杀他的呢,就是我左手右手一个慢动作去打男主,一边打一边把自己的招式口述出来,完整台词如下“首先我用刀去砍你”“这时候你蹲下躲过一击”“紧接着我又要踹你啦”“而你这时候滚到我身后并出出镖伤了我的右臂”“快,出镖!”
……
我能理解这是他师父不想真杀他但是又要做戏配合,但是你让这种老戏骨说着这么幼稚的台词,人家真的不会演戏笑场吗?不会觉得从业几十年老了老了你让我演这玩意儿是一种羞耻吗?
类似情节还有男主又去刺杀,碰见同行过来抢活儿,绍氏武打经典镜头向我们交代了这个同行叫“白无常”多么多么厉害多么多么牛逼,结果介绍完了以后竟然和男主打赌谁武功高,然后他在屋外男主在屋里俩人比赛哆飞镖,还让女主金晨数数儿!大哥刺杀任务还没完成你俩在这过家家真的好吗?这么紧张的时候还在女主数到二的时候嗔怪人家:数太快啦!慢点儿!
我看到这里已经无力吐槽了,甚至对我一个电影编导专业毕业的大学生在这恰烂片儿而感到心酸。真是世事无常,大肠包小肠啊[流泪]
家人们我真是无语,得亏这个电影可能是自觉质量不行没有上电影院圈钱,否则我要是花三十在电影院看这么一出小孩过家家我真的是要提着40米的大刀去找导演退钱的
5月13日,一部2017年拍摄的电影《刺局》,在2022年“变身”成《青面修罗》上线了,该片拥有冯绍峰、胡军、金晨、王庆祥、吕良伟等一众大咖,还是李仁港执导的。
看了庞大的阵容期待,再看久远的年份害怕,这都五年了,审美能行吗?
看完之后,真是太对不起这群大咖了,真的是不是网大,却胜似网大!
《青面修罗》的画面非常苍白,浓浓的“复古风”,要么铁青一样死气沉沉的颜色,要么黑黄黑黄的,浓浓的做旧风,满满的劣质打光感。总之是和当下审美是两个样子的。
但是,磨皮倒是磨得一模一样。当年还不够时髦的金晨,被磨皮磨到没有半点瑕疵,脸上可以滑冰了,但肤色“黑土黑土”的,像加入了丐帮。
冯绍峰的脸上也像是长出了“新皮肤”,有种老脸长新肉的感觉,是真别扭啊。
有时候沧桑感若隐若现地出现了,还挺不适应的,这是同一张脸吗?
不过,磨皮都是小问题,怎么说也是新时代的AI换脸吧,也不好好搞搞?
仿佛一张廓型完美的脸上长了不对劲的五官,要么是位置P歪了,要么是角度P歪了,怎么看怎么奇怪,五官太集中,和脸型也不搭,尤其动态的时候,甚至觉得五官就要掉下来、飞出去了,这个P过的痕迹简直不要太明显!
从某些角度来看,这位演员还真有点许晴的影子,不会就是把许晴换了吧?
从之前的消息来看,这个角色还真是许晴演的,但是咋就被换了呢,也没给个说法出来。
咱们抛开外在的,来看《青面修罗》的故事,也并不复杂,就是冯绍峰和金晨一起找真相的过程,过程还是比较充实的,不算精彩也不雷。
但是吧,故事里冯绍峰的这个组织“离仇谷”,是真的把人给雷到了,而这套现代质感的大羽绒服无比出戏,却已经是能看的了。
剩下的这都是什么造型啊,这大面具和大披风,还要双击666,这欢迎仪式够特别的啊。
不仅如此,每个人出场还都要来一段“出场秀”,像是一个“自我介绍”,这个设计过分“复古”了。
看动态的就更“吓人”了,感觉是“钢铁直男”版本的巴啦啦小魔仙变身,又有点像是要配上一段:高端的食材往往只需要朴素的烹饪方法……
一泼冷水下锅、一把好剑喷火、一个面具撒盐……真当自己是厨子呢?这明明是武林高手啊!
还有这样的,一个抽烟的老头秒变五星级酒店的切菜师傅,好刀法!
这些面具人除了会做法,还会研究点机械啥的,像是做个灭霸的爪子啊。
还有剑和翅膀……这钢铁般的质感,确定道具老师不是从漫威找的灵感?
还有这种集体变身,抱歉,我真忍不了,这是把漫威英雄的武器都拿到中国拍巴啦啦小魔仙呢,这五颜六色的,这乱七八糟的,都什么跟什么啊!
那么,既然都是戴着面具拍的,那就这么拍吧,突然来这么一段算什么意思呢?
面具外面冷冰冰没有任何表情,不知道这个面具人要过来干啥,但是突然画风一转,黑漆漆来了一张冯绍峰的脸,面露凶光,这啥啊,为啥还得来这么一个镜头?
这样尴尬的不入戏的表情,真的大可不必了!
虽说剧情悬疑效果还可以,但进度还是有点草率,什么情节都全是为了主角铺垫,完全就是普通网大的剧本水平,而且竟然还会有这种狗血玛丽苏台词。
这说的啥啊,什么“去找一个真正属于自己的世界、这一刻我莫名的兴奋、没有人可以阻止我”,这台词,也是有点绝。
经过这一段顺利的寻找真相之旅,男主也是长大了,最后又来一段感慨的发言,一段尴尬的“舞剑”,真是到了结尾把人雷得透透的了。
看这个意思,好像是还有第二部?但真不要拍了,网友都在用一星反对了啊!辜负了网友的期待,也真的太对不起请来的这些明星了!
这个片子,感觉作为网大,应该可以值个3星,但是作为电影就只能值2星了,离及格还差的很远,为什么这么说,主要是因为以下几点:
1、出场动画
每个稍微有身份的人,都搞了一个出场动画,这个意义何在呢?重点是人也没有多厉害,就拿片中(理论是战力第二)的鬼笔判官来说,三两下就被外国大汉干掉了,开头明明是连徒弟都打不过的啊,而最后混战的打斗,连镜头都没有了,这么装逼的出场动画,简直就是儿戏。
2、还是动画
男主打架三分钟,特效30秒,好像打架不加特效,就跟手机不充电一样
3、迷惑转场
多次出现让人迷惑不解的转场,比如华夫人抓他们3个人的时候,连比较弱的黑无常都逃走了,他俩还没有逃走,也就很奇怪了啊。
然后是赵闯刺杀孟王,刺杀完下一个镜头突然转到了华夫人去见赵闯的画面,这个衔接怎么看着都很奇怪啊,
画面一转,然后判官约男主去酒楼谈事情,提前被领了盒饭,又是死的奇奇怪怪的
再到徒弟去找他师傅,这个时候敌人居然没有埋伏起来,而且之前撂倒的火,也没有烧起来
还有好多好多的问题,
4、莫名转善
里面的花夫人定位是反派,但是不知道怎么的,因为丈夫一死突然就强行变善,还想顺带洗白最终的BOSS,这个也是很莫名其妙了。布了十几年的局,却突然转变,也是特别突兀了。
不过,里面也有一些比较有意思的事情
1、感觉场面做的比较精致
2、这里面的故事挺有趣的,
~~~~~太岁和花夫人十几年前联手布了一场局,等着孟王和柴王入局,从而做掉他俩自己成为新一代的王,本来一切都很完美,但是半路却杀出了一个男主和女主,扰乱了自己的计划。这是主要的局
~~~~~由于男主的捣乱,因此太岁又额外设了一个局,让谷里的高手去追杀男主。
~~~~~女主是卧底,为了接近男主,并通风报信,给男主布了一个局,让男主以为她是无辜的路人。(令人想不通的是女主为什么要和男主睡一起,是颜值么)
~~~~~男主为了反将一军,给太岁又布了一个局。也就是最后的结局。
故事太绕了,导致导演和编剧都没能把握好,还出现了一个巨大的BUG,就是灭门的时候,不仅没有连孩子一起杀了,而且还安排(理论是战力第二)的鬼笔判官当徒弟,导致最后被反杀,更是多次在有机会杀了男主的时候,把男主放跑,这是有点奇怪的。
看完青面修罗,想起了之前看过的那个梗。 大概是:有团队拍某个热门IP,找了大编剧改,大编剧拿了钱转手给小编剧花很少的钱改。 改了以后提交上去,各团队各平台有不一样的乱七八糟的要求,再转手,再改,再换编剧,编剧再找更末层的枪手 改来改去,一个好好的故事变成了垃圾 然后钱已经一大部分花出去了,也没办法再整理了,就这样拍吧,又找了演员来,演员又带了自己的团队,又要求各种加戏各种修改 然后最终呈现给观众的,对,就是像青面修罗这样的一坨翔。
看过,不小心手残删了,女主角色演绎有点可惜,本来角色故事性极高。
你全程加旁白我也理解不了这个故事在讲什么啊,这设定跟玩儿似的
奔着你的(尉迟)狄仁杰之四大天王,来看这部电影
阵容强大的大咖们跟着李导,带着先进CG武器齐齐穿越五代,架空历史,好大的网大野心!
平均一分钟三个漏洞
这阵容这制作如果不是疫情应该可以上院线的,怎么形容呢,还是有股香港武侠的风格。
我是来看有没有钢盔的。
電影甫一開始,在片名出來之前,上世紀七八十年代的邵氏舊派武俠感已經撲面而來,而隨著故事推進,感覺愈發強烈,雖然用了很多新技術,也擋不住整部電影強烈的舊感。李仁港味十足的服化道是舊的,遊戲感十足的特效製作和人物出場介紹是舊的,故事更是有一股半個世紀之前的舊味,不過,卻也透出幾分武俠味來,甚至還是古龍味,和同樣最終網發的王晶版《倚天屠龍記》比好多了,尤其有幾場動作戲的設計甚至能夠讓人眼前一亮,但是耐不住剪輯一片混亂,敘事不行旁白獨白硬湊。被換臉的許晴,幾乎每一個鏡頭都長得不一樣……
阿修罗在前,青面修罗于后,烂片跟修罗干上了,修罗招谁惹谁了?青面修罗大战金锣太岁,由金锣火腿肠独家赞助播出。
李仁港的徐克式神怪武侠,虽然他水平本来就有限,但片子后期被剪成这样,结构筋骨大动(其余部分应该也为网大的形式做了修改,例如角色登场时的“亮相”),又因不可抗力,主要反派角色戏份缩水,最终呈现出这么个破碎混乱的样貌来,还是有点令人心疼……
一下子重回了10年前那个大投资烂片横行的时代,故事垃圾、台词荒谬、角色可笑、配乐离谱、剪辑乱来,并且充满了由于太烂而产生的笑点。作为李仁港的作品来说,基本上就是《攀登者》和《盗墓笔记》的段位,看着一群成年人过家家。
我真的没看懂,这是在干啥,猎鹰大战金刚狼吗?冯绍峰那个爪子,感觉不是手,是小叮当的口袋,啥都能装下,我真的怕他再无中生有变出一杆迫击炮来。这片子最好看的大概就是,许晴换脸换的每次出场脸都不一样,特别恐怖谷,还对不上嘴型,可太好笑了。
又是压了好几年的片子,转头变网大了,剪辑很奇怪。虽然说是设局,但局都太幼稚了,有点侮辱智商。动作不是重点,更像机关大战。最后男女主为啥不能在一起,理由过分牵强了吧,直男癌啊。
不想承认自己花了6块钱看过
这阵容这制作如果不是疫情应该可以上院线的,怎么形容呢,还是有股香港武侠的风格。
猎鹰冬兵直呼内行……本年度最烂毫无悬念,毫无悬念!
不知道是剪辑的问题还是啥,画面细碎,各种装逼,里面人物感情毫无铺垫乱七八糟,什么都是嘴上说说就过去了。男主的扮相好老啊!反正整部片老里老气的。一边看一边问“啊?”然后看完就“就这?”还有后面说女主设局,你妹啊,女主知道谷主的身份就是不说,等谷主派兵来谷里的人都干翻了,对女主有啥好处??给二星是我老公说可以给的,估计他喜欢变形金刚,要我自己就一星了,因为看完完全没任何享受电影的感觉!
大概想拍中国的超级英雄吧,一些大起源的概念,但真的太好笑了。
太岁要是给自己打造一副钛合金狗眼,那他就不会死了,可惜了可惜了!!!
剪辑确实挺乱的,但反转也挺有惊喜的,也不是不能看的水平,不知为何差评一片。