美利坚女士

关键词：泰勒·斯威夫特 女性精神 音乐风格

一、乐坛地位的确立

泰勒·斯威夫特（Taylor Swift），1989年12月13日出生于美国宾夕法尼亚州雷丁，童年时期在宾夕法尼亚州蒙哥马利县一个11英亩的圣诞树农场度过。2003年，14岁的泰勒·斯威夫特搬至田纳西州乡村民谣之乡纳什维尔追寻自己的音乐梦想。可以说，在她的成长过程中，美国乡村生活对她日后音乐风格的形成产生了至关重要的作用。

2006年10月24日，泰勒·斯威夫特发行了自己的首张同名专辑，正式以乡村歌手身份出道并成为获得纳什维尔歌曲作家国际协会授予的年度歌曲作家/艺术家奖最年轻的歌手。2008年11月11日，其第二张专辑《Fearless》发行，公告牌专辑榜夺冠，这不仅是泰勒的第一张冠军专辑，也是美国女艺人公开销售最多的专辑，音乐影响力早已远超出普通乡村歌手的范围，并凭借主打歌《Love Story》火遍全球。《Fearless》的发行确立了泰勒在乡村音乐以至于整个欧美乐坛不可或缺的地位，而此时的泰勒年仅十八岁。

二、两次音乐风格的演变

在泰勒·斯威夫特早期的音乐生涯中，乡村音乐总是绕不开的话题。其专辑《Taylor Swift》《Fearless》《Speak Now》中都有着浓烈的乡村音乐风格。其中，一首单曲《Mean》更为她赢得了“最佳乡村歌曲”与“最佳乡村歌手”奖项。自出道以来乡村音乐一直陪伴着她渡过了整整四年的音乐生涯。

2012年10月22日发布的专辑《Red》标志着泰勒的音乐从乡村风格往流行风格过渡的尝试性转变，这也是她的第一次转型之作。在专辑中，虽然仍能明显的感觉到乡村音乐的曲风，但相比前三张专辑，不难看出，乡村音乐经典乐器班卓琴的运用比例大幅度下降，取而代之的，是更加多元化的内容，如流行音乐、电子音乐和摇滚朋克等多种音乐元素，从而摆脱了传统乡村音乐的束缚，形成了徘徊于乡村流行乐和流行音乐之间的特殊音乐风格。

乡村流行乐的特殊曲风在本专的同名单曲《Red》中得到了充分的展现。《Red》以班卓琴为开场，架子鼓声从仅作为凸显班卓琴的辅助到最后逐渐与班卓琴声持平，甚至一度盖过琴音，体现了乡村与流行两种曲风的转变。在唱到“But loving him was red”时更是用了电音将人声部分不断叠加，反复强调“Red”一词，将多种元素混合于同一首歌中。即便部分乐评人批评本专多少有些“不伦不类”，但《Red》仍是泰勒转型之路上不得不提的重要一笔。

两年后《1989》问世，泰勒的演绎风格已经完全从乡村音乐转型成了都市化的流行音乐。

2020年，新冠疫情席卷全球，人们不得不居家隔离，市场低迷。在疫情最严重的那一年，泰勒·斯威夫特不带任何宣传，毫无预兆地推出了全新个人专辑《folklore》，并在五个月后又推出了《evermore》，以沉静清淡的民谣风抚慰了大批听众的心。

《folklore》和《evermore》在创作上并没有因疫情怠工的影响而降低品质，反而以怀旧式的民谣风、叙述性的创作风格与文艺沉实的质感赢得了高口碑，《folklore》更是获得了第63届格莱美的“年度专辑奖”。同时，泰勒也完成了新音乐的探索与新风格的转型。

泰勒·斯威夫特在音乐上一步步稳扎稳打，两次成功的转型经历不仅是她历经岁月与流言蜚语后的洗礼，开拓了其音乐风格的宽广度，更加再次证明了她于全球乐坛的地位。

三、女性精神的体现

纵观泰勒·斯威夫特的音乐生涯，出道即大红大紫的她一路上看似顺风顺水，实际上也经历了无数的困难与重伤。2016年的她更是遭受了性骚扰、恶意陷害与全网霸凌。这些行为让她一度消沉，却并未将她击倒，而是促使她更加勇敢地为不公发声。2017年11月10日发行的《reputation》更是直面诋毁，将众人为形容她的阴险狠毒的蛇作为全专的意象与代表，以自嘲的方式彰显了自身态度，直面舆论攻击。其主打歌《Look What You Made Me Do》更是直接、大胆的向世界宣布“the old Taylor’s dead”。

随后的专辑《Lover》更是一改《reputation》的黑暗风，将专辑的基调设定为“浪漫”，使攻击人的毒蛇变为数只彩色蝴蝶，以更加包容的态度展现了对全世界的爱。如果说《1989》中的《Welcome To New York》只是隐晦的传达了对同性恋的支持的话，那么在《Lover》全专中，泰勒·斯威夫特则是直接将LGBT的元素融入其中，无论是MV抑或是舞台表演都毫不避讳地立志于宣扬对LGBT群体的保护与对两性平等的追求。其单曲《The Man》以极具都市感的低沉的鼓点、强烈的电音与一遍遍呐喊的背景人声，展现出了作为女性在性别不平等的情况下追求自身利益的艰难与永不放弃的决心，结合歌词“’Cause if I was a man, I’d be the man”直言野心的同时也向父权制发出了强有力的讨伐声。

直面舆论的底气来自于她的自尊与自信。除此之外，勇于为不公发生的态度为其音乐提供了正确的价值导向，使其收获了来自全世界的大批歌迷。在音乐风格上的大胆创新也是她不断挑战自我的体现。这些女性精神同样贯穿到了泰勒的音乐中，是她创作的源泉与前进的动力。

作为一名创作型音乐人，泰勒·斯威夫特屡创佳绩，并打破多项记录、斩获了多个历史性的“第一”，她无疑是成功的。而这种成功不仅体现在其事业上取得的成就，更多的，是其歌曲中透露出的女性意识与她作为女性在奋斗过程中多次为寻求平等所做出的巨大努力。

泰勒·斯威夫特，一位来自美国乡村的姑娘，终通过自己的不懈努力，成为激励着无数人的世界乐坛巨星。

参考文献：

泰勒·斯威夫特：疫情下流行巨星的第二次转型——胡皓源 世界文化

泰勒·斯威夫特音乐风格转型体现的女权主义思想——舒简etc. 戏剧之家

泰勒斯威夫特专辑《1989》中的现代女性形象分析——姜敬辞 戏剧之家

我曾经一度很抗拒rep这张专辑。不仅是因为那个时候还没有完全接受转变风格的流行泰，整张专辑的暗黑风格，标志物是一条蛇等等，还因为它代表着霉女士最黑暗的那段时期，整张专辑都在呐喊，在反抗，在挣扎，与我熟悉的甜心霉女相差甚远。我不是说我不喜欢这样的她，我喜欢的几个歌手，燕姿，飞，霉姐，已经到了喜欢她们全部的程度，不会因为一些改变就不喜欢，我只是很抗拒去接受这张专辑，因为很难受，也很心疼她，看着她用尽全身力气去fight，我真的很难过，她不应该被这样对待，这样费力的反击。直到去年，rep发行一年多以后，霉姐也轰轰烈烈进行了五十多场体育场巡演以后，整个人的状态容光焕发了很多，我才开始认认真真的听它，对它有了很大改观，又看了rep巡演的大电影后，才真正爱上这张专辑。 我追星一向很佛，也没太多精力去follow她们的所有事，于是直到今天，我才在纪录片里第一次看到那个著名的抢话筒羞辱事件。一个十七岁的刚出道女孩，拿着奖杯站在台上不知所措，以为全场的嘘声都是给她的，她一瞬间从天堂坠入地狱。 我觉得这么说一点也不过分，霉姐的出现是音乐界的一个奇迹。没有一个原创歌手，在发行了七张专辑后依然能保持如此高质量的音乐水准，只有霉姐是个例外。而且她的实际创作远远超过这七张专辑的含量，还有大量的未发表未制作歌曲，她对音乐的赤诚与热爱，比任何人都真实。做原创歌手，她实至名归。 但这不仅仅关于音乐。我不止一次叹服，霉姐的父母把她养的太好了，尤其是她的妈妈。她的学历虽然有限，但她展现出的教养，却远远高于绝大部分人。霉姐和我差不多大，她的成长经历几乎也是我的成长经历。一开始我们都不懂，为什么我们还要在乎除了音乐之外的其他事情，为什么人们这么轻而易举的就可以judge一些虚无缥缈的事情。后来我们才知道，布满鲜花的道路也注定荆棘密布，一味的忍让与不在乎并不能让你得到平静。大概是14年前后，霉姐被全网黑的体无完肤，即使是最边缘的吃瓜群众，也知道她换男朋友如换衣服，谁红跟谁玩，超模闺蜜抱团……那段时间我都不敢说自己是Taylor Swift的粉丝，因为一定会换来嘲笑。在专业装逼音乐粉面前，Taylor是没有营养的口水歌代表，在热衷八卦的吃瓜群众面前，Taylor是行走的gossip girl。 于是后来有了重生归来的蛇姐，她唯一关心的，永远是音乐。在很多人为了让自家偶像能有个所谓的代表作而到处跟人撕逼的时候，我们霉粉永远不担心这个。该来的总会来。 rep巡演大电影让我真正放下心来，那个熟悉的霉女士穿着她的亮片衣和卡逼装又回来了，尽情在舞台上散发魅力，而与此同时的，是数次获悉joe先生出现在她的巡演现场，两人的感情稳定而甜蜜。衷心感谢这位London boy。 纪录片也是第一次让我知道霉女这两年在政治上的态度变化。lover的发行周期里，我一次又一次惊喜的发现，霉女又和以前不一样了。她更加积极的表达自己的想法，不吝啬任何一个观点，她越来越脱离早期的好嫁风乡村女孩形象，变成一个真正的kol，一个意见领袖。这个世界不会让你等着他变好，想要改变，必须挺身而出，去影响他人，去做点什么，去fight，像个真正的勇士一样。 亲爱的霉女士，希望你一生都可以继续自由，无畏，做你想做的事，爱你想爱的人，追求你想追求的梦想，我会爱你一生一世，forever and always。

曾经很喜欢Taylor Swift，不是因为她的美貌，不是因为她的笑容，不是因为她年纪轻轻获奖无数，仅仅是因为她用内心细腻的情感酝酿出一首首深入人心的歌，那才是她最招人喜欢的地方，可是不知从什么时候开始，the old Taylor is Dead，她成了千万人追捧的意见领袖，却不再是那个安静弹吉他，开心甩头发的阳光少女了。

<1> 音乐人生

在想好四个标题之后，突然想起一个问题，名人为自己拍摄纪录片的初衷是什么，是拍给自己，设置人生的书签，蓦然回首的时候可以聊以慰藉；还是拍给别人看，给粉丝，给那些还不是粉丝的路人，或者给所有人。

喜欢Lady Gaga的《五尺二寸》，真挚；喜欢Ed Sheeran的《Songwriter》，坦白。但是看了《Miss Americana》之后，却有种五味陈杂的感觉，可能因为实在有太多想说的话了吧，自己的努力，自己的成就，自己为改变未来在做的努力和已经改变的细微未来，想把每一个都做到完美，可能本身就是不讨人喜欢的原因，毕竟太优秀的人即使本人不说，大家也都看得出来，何必画蛇添足。

从《Love Story》开始追TS，不是脑残粉，不氪金，但是每张专辑都会听，最喜欢的《RED》到现在还会听。音乐是TS的所有，是她的安全感，是她的自信源泉，是她的武器，也是她的所有情绪反应，她的歌很大程度上就是她本人，有很多时候我在想，也许她太在意生活，或者太依赖音乐。毕竟，当你在凝视深渊的时候，深渊也在凝视着你。

创作和歌词一直是TS的特长，纳什维尔词曲作家协会和词曲作家名人堂的嘉奖以及入选2015年《滚石》评选的史上最伟大的百大词曲作家都是有力的证明，当年《RED》的歌词简直是满分作文一样，而再看《Lover》，简直就是期中考试和GRE的区别。我个人不得不承认，在创作方面，她的确不如从前了，纵使她依旧优秀。

Loving him is like driving a new Maseratidown a dead end street

Faster than the wind, passionate as sin, ending so suddenly

Loving him is like trying change to your mind once you're already flying through the free fall

Like the colors in autumn, so bright, just before they lose it all

Losing him was blue, like I've never known

Missing him was dark grey, all alone

Forgetting him was like trying to know somebody you never met

But loving him was red

《Reputation》错失格莱美提名，也许是因为戾气太重和学院派的口味不合吧，但是有一说一，《名誉》是我很喜欢的TS专辑，可是好在态度，而不是歌曲本身，在全网刷绿蛇的节骨眼上，LWYMMD直接正面刚，比起塑造弱者形象、曲线救国洗白等手段，直接改头换面，正面网络Haters，实在够狠，在MV的配合下更是如虎添翼，再续销量神话。

不过，《Lover》并没有带着名誉的悔恨和无奈冲击格莱美，究其原因，可能认真听过专辑的人，也应该明白是怎么回事吧，它的确没有超越以前，当然我指的不仅仅是名誉，还有之前的种种。

曾经TS的followers能够从她的歌中共情，像是认识了一个邻家姐妹，但是这种共情随着TS的名气越来越大，权利越来越大，越来越不邻家，维持起来也日渐捉襟见肘，毕竟，这些内容怎么可能出现在我的日记上呢？

坦白讲，在音乐事业上，TS的确完成了少有人达到的成就，个中努力和坚持可能只有她自己能够体会吧。红一时很容易，纵观上一个十年，有多少欧美歌手高开低走，出道单曲就在各大榜单拔得头筹，更是在各大颁奖典礼出尽风光，但是难得的是坚持下去，在这一点上，TS当之无愧。

有很多时候在想，人们现在喜欢的，究竟是TS的歌还是TS本人，是她的美貌还是她的才华，是她的励志故事还是她的所向披靡，抑或是她活成了自己想要活成的样子，成为我们不想努力却又不想放弃希望的灯塔。

她还年轻，却也不再那么年轻，有更多的年轻歌手奋起直追，一如在刚刚结束的格莱美拿的手软的碧梨。人们喜欢一个东西有时其实是很随机的，可能就是特定时期的一个头脑发热或者是集体跟风，就像是我不懂Harlem Shake为什么可以那么火一样，有很多时候，会有很多歌曲的爆红，会狠狠扇了那些认真做音乐的坚持者的脸，但是没有办法，听众就是歌者的衣食父母，有人喜欢，才能经久不衰。

希望音乐依然是你的长枪和甲胄，也可以是你的安稳和快乐。

坚持下去，带着你的骄傲和才华，纵使有一天不再年轻。

这句真的很画蛇添足。

<2> Drama

和侃爷的Drama，最开始的确可以说是侃爷的RUDE，甚至奥巴马都称他为「Jackass」。

但是这么长时间过去了，我觉得当时对TS最大的影响不是贵圈水好深，不是应该拿出更加好的作品去打别人的脸，不是远离「混蛋」好好生活，而是，君子报仇十年不晚。

她太想赢了，无论在音乐上，还是在「反击」上。以至于后面仍旧答应在2015年MTV音乐录影带大奖（VMAs）为侃爷颁发「终身成就奖」，还有后续的歌曲《Famous》风波，一朝被蛇咬之后，她没有十年怕井绳，而是依旧「想要冰释前嫌」，我真的有点接受不到这样的「傻白甜」人设，也难怪会出现「阴谋论」之类的MEAN talks。

以至于后面绿蛇刷屏的时候，我甚至想，不是侃爷和卡戴珊太会这一套了，而是TS太恋战了。好女孩要大胆地向前走，不要留恋。

保持一个好的人设很重要，无论是之前的「乖乖女」，还是现在的「Miss Americana」，但更重要的是，不要因为过于自信就去乱蹚浑水，因为你永远不知道，浑水除了浑之外，可能还有其他意想不到的陷阱和乱七八糟的后续。

水能载舟亦能覆舟，永远不要太过在意别人的认可，不要太过沉迷响彻云霄的掌声呐喊声和眼花缭乱的荧光棒，安全感是自己给的，今天的自己比昨天的自己好，就可以了，你不会永远都是宇宙第一，有太多人都是「眼看他起高楼，眼看他宴宾客，眼看他楼塌了」，好好爱惜自己的羽毛吧。

<3> 意见领袖

看好TS努力成为一个意见领袖，但是不看好她染指政治，虽然有时候这两件事很难分开。

她的影响力有目共睹，她可以做成很多普通人无法完成的事，她在切身地为身边的弱势群体争取应得的权利，但是正如她自己所言，「$1官司即使赢了也没有胜利的感觉」，因为我们除了知道这件事发生了，胜诉了，其余的一切似乎都没有改变。她可以呼吁大家努力为自己争取利益，但是并不是每个人都如她一样可以运筹帷幄，也许这件事本身就任重而道远吧，为勇敢者举杯，此致。

你的遗憾可能是很多人的遗憾，但是你的胜利却可能并不能带来更多的胜利，无论如何，还是感谢你曾经努力奋斗过。

觉得这张的笑，是发自肺腑的。

即使你抹上了暗黑的唇色，弹起钢琴还是岁月静好的样子。

转变形象，不再是「乖乖女」，不再隐瞒自己的政治见解，甚至尝试努力去扭转政治局面。

我不得不说，特普朗的这句「减少25%的好感」和稍后的泯然一笑，我居然有点被圈粉，那种坦然自若，可能正是TS需要修炼的吧。

最终，这次尝试并没有取得成功，但是应该也让TS尝到了甜头。

然后，她写下了纪录片的片尾曲《Only the Young》，去反抗，去为下一场战役准备军火。

她在努力把力量引到自己身上，希望不要有引火上身的风险。

她住在象牙塔里面，说着「Run from fascism」，这是女神形象么？

无论如何，我们期待着一个更好的世界。

她太喜欢胜利的感觉了，太享受了。

专辑《Lover》释出

<4> Not any more

我依旧会听她的新歌，依旧会想看她的演唱会，但是我可能不会那么喜欢她了，也许不是她变了，而是我变了。

我怀念她乡村时期的细腻和爱恨分明；

怀念她《1989》时初尝POP的喜悦；

怀念那个坐在钢琴前安静弹唱《Long Live》时的安静模样，这些都会存在我深深的脑海里。

同时希望你有人爱；

希望你依旧是自己；

希望你不再回首过往，而是拥抱未来；

希望你仍旧坚持写下心中所想，安静说故事。

也希望你永远记得，使一个音乐人常青的唯一途径，就是带来更多直击人心的好作品。

Long Live！

彩蛋

1.赛博朋克的1989，好爱。

2.我是最棒的，你需要静静了。

3.我也可能只是大千世界里一只好奇的猫咪吧（BGM：我是花花世界里限量版的的花花蝴蝶）。

4.发给你爱的人吧。

捐几个钱，在领奖的时候象征性地提一嘴少数人群，拍儿戏般的MV就是支持少数人群了？

太可笑了吧。

第一冠diss前任 We are never ever getting back together 第二冠diss媒体 Shake it off 第三冠diss前任 Blank space 第四冠diss同行 Bad blood 第五冠diss全家 Look what you made me do 下一冠？

看看她拍的《the man》MV真素笑死人，简直是小学生式的女权，尾气含泪把她夸上天。恕我直言，和嘎嘎riri水果谈的那种平等包容的女权差太多，当年tay一边说反对女人争斗一边拍坏血MV讽刺另一个同样出色的女性真是自己打自己的脸，难怪别人不买她女权人设的帐

一部让我看的泪流满面的纪录片。 从最初那个优雅恬静的小公主到现在能波澜不惊地面对一切的女皇，霉霉一直在尝试在公众面前褪去保护她的外壳，把最原始最纯净的那个她呈现给大家。不论是抢话筒事件，假电话风波，还是性侵犯案件，都在她身上划出了一道道伤口，这些并没有使她一蹶不振，而逼迫她在这些伤口上长出一个个翅膀，每一次挫折过后，她都变得更加强大。 在这十年里，她真的改变了许多，她不再惧怕别人的言论，她勇敢面对那些谣言，她甚至公开支持性别平权与LGBT群体。她深知发送那篇表达她政治观点的ins的后果，可她却说“我TM才不管。” 虽然最后的中期选举还是失败了，可她不会放弃，今年不行明年再来，明年不行那就后年。总有一天年轻的血液会流入政府中，总有一天那些权利会回到我们手中。 美国是如此，中国也是一样，当年被嘲笑是垮掉的一代的九零后现在已经可以独当一面了，就比如这次驰援武汉的白衣天使大部分都是九零后，而过几年就是我们零零后，甚至一零后。所以正如片尾曲唱的一样“Only the young can run”世界在我们手中，我们都要加油去改变它啊！ 谨以此文，献给霉霉，我的朋友以及所有年轻人。 武汉加油，中国加油！ （才看完有点激动，所以写的有点乱，见谅！）

这部纪录片不仅仅是对女性，对LGBTQ，对粉丝，她在用她自己的经历告诉我们，告诉每一个人，大家应该被平等对待，所有人都应该被平等对待，应该做自己想做的自己，而不是别人想要的那个自己，不是被训导，被教导再任何情况下都要沉默，要说抱歉的自己。每个人都应该好好爱自己，自己的身体，自己的任何东西，这些大大小小的drama让她成长，让她越来越懂得爱自己，就像她在'Why She Disappeared'里面写到，'In the death of her reputation,she felt truly alive.' 她终于做回真实的自己，而这是我们想看到的。我永远的会支持她，或许有时候这种drama也是上天注定，经历过这样的磨难，她的信仰系统一次次被冲击，摧毁，很多人以为她将被打到的时候，她却有勇气重建，打破曾经被教导的"好女孩"形象，消失社交媒体一整年，带着reputation，化身蛇女，暗黑归来，old Taylor is dead。可是，她似乎又没有变，一如既往地善良，爱粉丝，她只是在重建自己信仰系统的时候穿上了自己的盔甲，将那个"old Taylor"藏在内心的深处，只有她爱的人才能看见，她还是那个Taylor。这些年，我们能看到她的成长，她变为更好的自己，她敢爱敢恨，敢说敢想，并且越来越fearless。我想这也是她为什么能长红13年甚至更久的原因，她一直在越变越好，不断自我蜕变，一次次破茧而出，一次次突破自我，这样的她造就了如今她的现在。（纪录片中她16岁的觉悟，5分钟庆祝，剩下的时间来想如何保持，这是很多人没有的觉悟，我很惊讶，她不会沉浸于一时成功，初心未改，我相信这也是她一直能保持高质量音乐不让粉丝失望的原因)如今她已经不需要再做别人认为她无法做的事情来证明她自己，她是泰勒斯威夫特，她是独一无二的泰勒斯威夫特，她就是她自己，曾经她为了人们的喜爱人们的掌声欢呼声而活着，可是现在完全不一样，就像她在'Daylight'里面写到，'I've been sleeping so long in a 20 year dark night,and now I see daylight.'，也像她早在2012年的歌曲'The Lucky One'里面写到的一样，这两首歌几乎完美地贴切了她的整个纪录片，她的名气所带来的，她的生活所改变的，在20多年的脱变之后，终于在她30岁的这一年，她看见的golden的daylight，看见了黎明，看见了曙光，像lover中的蝴蝶一样，20年的蜕变，逃离reputation黑暗的漩涡，卸下武装自己的盔甲，羽化成蝶重见光日。 昨天Taylor点赞了一条汤不热，内容大致上，如果Taylor想再发10张唱片，很好，如果想把重心放在生活，仍然支持，因为她就是她自己，她应该做自己想做的。是的，如果Taylor以后哪一天宣布隐退，我不会奇怪，我不会难过，我知道她知道自己在干什么，知道她想做什么，最重要的是，她是我们爱的人，而我们知道，她在做自己，做自己想做的事情，那完全足够了。 同时也谢谢Joe，是Joe在她最艰难的时刻一直陪伴她，鼓励她，爱着她，让她越来越勇敢，越来越真实，他们都变得越来越好 I WILL ALWAYS STAND WITH TAYLOR SWIFT❤️

#Miss Americana 你不再是他人眼中的“好女孩” 在恶人恶言下 在陌生人的掌声中 你成长成独立思考 追求女性和LGBT平权 真正享受舞台的音乐家 你是真正强大优秀的女性 You are truly my inspiration！ Taylor Swift！！！ 引用你在Miss Americana最后讲的 -I want to still have a sharp pen, and a thin skin and an open heart. 希望自己也能像你一样 Educate myself, grow stronger and truly be myself. -给最棒的美利坚女士.