金曲捞

意外发现这个节目很好看，很多好歌 因种种原因被埋没，有这样一个节目 重新拯救这些歌很好。许志安的我还能爱谁 听到后觉得好到爆 这么一首曲流畅 词感动 唱的深情的歌 居然没有火，真的是好遗憾，也得谢谢金曲捞 让遗珠重现光明 让人们听到更多好听的歌。

睡梦中的人

不了解我的累

我也不原谅你的美

它让我体会

这个世界真的有

十全十美

却无所谓后悔

会妥协的人

不明白我自卑

就像我不容许我气馁

我真的以为

要感动最完美的玫瑰

如果要奉献我眼泪

除了你谁都不能给

见过你的美

我还能爱谁

我一路的追

意冷却不心灰

我的世界

走不出你背影的范围

没有你

会面目全非

我还能爱谁

放弃其它玫瑰

这是一种愚蠢的智慧

困在只有你的堡垒

享受讨好你的滋味

今天呢，主要是说于莎莎，之前对你印象挺好的，通过这个节目你的生日可以改成3.15了，彭佳慧的歌没有被唤醒，你生气了，你特么居然生气了，节目组给你多少钱让你生气说不录了，就算没给钱全是你自己的意愿，一副很懂音乐的样子，你就是个网络喜剧演员，你的目标是贾玲那样的成就，不说你还不行，非得弄到140个字，一出什么歌什么歌，稍微有点年代感的，你都要装那么一下下，其实你压根就不知道，

文｜珞思（珞思影视研究组）

每逢暑期，都是一片歌声的海洋。

在今夏的音乐角逐中，去年一举拿下近几年来音乐综艺豆瓣评分最高的《金曲捞》，定于7月20日起每周五22点在江苏卫视浓情回归，势必激起不一样的浪花。

去年，以“打捞岁月金曲，唤醒音乐记忆”为宗旨，《金曲捞》从80万首“遗珠”中披沙沥金，32位原唱者、16位唤醒师共计打捞33首蒙尘歌曲，以《友情卡片》《王子公主》《人情世故》《把你藏在歌里面》为代表的曲目，横扫各大音乐流行榜。它不止打捞了金曲，更串联了几代人的青春回忆。

今年，第二季节目升级成《金曲捞之挑战主打歌》，口号更新为“挑战岁月主打，打捞时代金曲”。在“打捞”的同时，“挑战”成为新晋看点。节目采取“挑战歌曲”向“主打歌”发起较量的形式，为观众带来耳目一新的“红与不红的对决”。

暑期浓情归来，打捞时代记忆

匠心护航，情怀加冕，江苏卫视在音乐领域的品质之卓越，已是业内共识。只是，从“悬念感”升级为“挑战感”之后，新一季《金曲捞》重置了哪些叙事逻辑？

敢于颠覆创新，足见团队对超越自我的执念。节目开播前夕，江苏卫视副总监、节目中心主任王希接受专访：“音乐的记忆，岁月的情怀，一定是我们会坚守的，同时希望是用一种年轻的表达去唤醒、去重拾、去珍视。虽说现在音乐节目品类繁多，但是我们希望这是一档被观众需要的节目，听完之后大家会忍不住去单曲循环，能在内心激起一些波澜，生出一些温暖，那就是我们的成功了。”

让“挑战歌曲”挑战“主打歌”

有一种创新叫主动求变

观众的耳膜对音乐节目总是格外挑剔。在他们眼中，大量节目徒有音乐之名却太套路，连真唱的问题都没法儿解决，谈何品质？

第一季《金曲捞》于去年亮相之后，豆瓣评分迅速攀上7.6，创下近年来在这一品类的最佳口碑。网友“丁晓北”表示：“舞美、音效、情怀、后制，各个方面可以给到近乎100分！”

可以说，《金曲捞》开辟了音乐综艺的全新打开方式。当我们的听歌方式被大数据时代的“先进算法”完全革新之后，每天被强行日推的歌曲，不过是基于流行值和相关性。《金曲捞》则以独特的逆向思维，偏偏要从那些无人问津的蒙尘曲库中，去打捞“遗失的美好”。

金曲不仅仅是歌手一个人的作品，更凝结着作曲者与作词人的心血和感情。《金曲捞》的意义不仅仅在于拯救这些歌曲，更重要的是对优质创作人的珍视，以及年轻的唤醒师与资深的原唱者在音乐对话中，所迸发出来的致敬与传承的火光。

第一季出色的表现，证明了“好音乐永远不过时，好歌曲永远被需要”。回溯华语音乐辉煌的过去，从尘封的时光中找寻到那些动听的旋律，现在听来，依然能打动你我。

第一季节目收获上佳口碑

起点如此之高，第二季《金曲捞》又将如何不负观众期待呢？

最大的变化，在于“挑战歌曲”挑战“主打歌”概念的引入。根据全新规则，每期节目邀请1位原唱歌手和3位金曲守护者，金曲守护者唱响原唱歌手的3首主打歌，而原唱歌手则带来自己的3首挑战歌曲，最终由500名现场观众投票决定挑战歌曲是否挑战成功。主打歌，顾名思义，就是那些脍炙人口的经典歌曲；而挑战歌曲，则相当于第一季中的蒙尘遗珠。

“去年的节目不能说不成功，但是我们自我总结的话，的确存在一些优化空间”，谈及改动的初衷，王希表示，“从可看性上来说，一期节目让观众连听三首陌生的歌曲，而且每首都有一轮重复，这对观众在沉浸心态上的挑战还是很大的。这一季经过改动之后，悬念感会有减弱，猜想原唱歌身份的的部分不存在了，节目看点变成了挑战感。一期节目涉及同一位歌手的六首歌曲，三首大红的，三首不红的，前者是容易引发共鸣回忆的岁月经典，后者是能够带来意外惊喜的蒙尘金曲，二者相得益彰，带给观众的感受更显丰富、更具层次。”

以实力和态度为选人第一准则

“金曲守护人”角色暗合节目初心

回溯《金曲捞》第一季的嘉宾阵容，每一个都是品质和情怀的代名词。众多歌手如珍珠一般，串起了华语乐坛横跨四十年的变迁岁月——难怪有观众感叹，“这简直就是一部华语流行乐的编年史”！

第一季《金曲捞》嘉宾由“原唱者”“唤醒师”“叨叨团”构成。“唤醒师”改编演绎“原唱者”的遗珠金曲，“叨叨团”负责猜想、点评、活跃气氛。基于叙事逻辑的变化，新一季节目的嘉宾分工也相应改变：每期的“原唱者”由三位减至一位，“唤醒师”变身“金曲守护者”，将以挑战者的身份致敬“原唱者”。

如此一来，实力歌者之间的强强对话，将成为《金曲捞之挑战主打歌》的全新看点。从目前已经曝光的阵容来看，“原唱者”仍以乐坛资深面孔为主，比如已经录制完毕的任贤齐、郑少秋。

任贤齐现身引发全场大合唱

“金曲守护人”则集中了一批年轻的流量，陈芳语、郁可唯、刘维、白举纲、胡夏、汪小敏等，都已出现在了路透中。薛之谦将以“金曲大使”的身份常驻，从上一季的参与者变成这一季的主导者，和主持人李好搭档，担负起“原唱者”和“金曲守护人”之间音乐桥梁的职责。

101小姐姐陈芳语加盟《金曲捞》，引来不少关注

以第一季为蓝本，第二季在原唱者的邀请上，同样保持着专业高水准和国民认知度。采访中，王希特别强调了“金曲守护人”这一设置，“他们首先是新生代华语乐坛的佼佼者，实力要禁得起检验；其二，金曲守护者与原唱者之间有着一些不为人知的往事，这样两者在金曲演绎的深层次互动中，更能凸显音乐传承的意义。《金曲捞》这档节目始终追求岁月老歌的年轻表达，所以我们会按照当下的审美进行新的改编。包括这一季还和短视频平台做了粘合度很强的合作，希望把这些有情怀、有品质的歌曲进行推广普及，我们还是需要让更多的年轻人知道什么是好听的歌。 ‘金曲守护人’这五个字，其实也表达了我们的初心。”

在温暖的“木质音乐厅”里

让全龄人群串起音乐的代际沟通

“捞一首歌，捞起了对某位歌手的记忆，由而对某个年代的美好记忆；捞一首歌，捞起自己曾经的悸动、成长的闪鸣；捞一首歌，还可以感受到音乐新旧时代碰撞的花火”，在《金曲捞》收到的多方点赞中，许多观众都提到——歌曲年代久远，却并不显得过时。

早已泛黄的歌曲，在这片舞台璀璨新生，兼具了时代表达和年轻语态，既让年长者记忆重燃，也让年轻人爱不释手。

新一季节目在观众层面别具匠心，现场宛如一个浓缩的、直观的大数据生成器——“我们去年是500位现场观众打分，以年轻人为主。今年在60后、70后、80后、90后、00后五个年龄段各邀100位观众，营造代际的差异和审美的对话”，王希结合已经录制的情况介绍道：“我感到特别欣慰的是，当郑少秋老师的歌、任贤齐老师的歌被重新演绎的时候，90后包括00后的观众认可度也非常高。”

说到从第一季到现在创作《金曲捞》的心得和秘笈，王希的回答很简单：“从宏观层面来说，音乐节目必须足够用心，品质一定是第一位的。经过去年的检验，我们坚定了两大原则：一是好听的歌；二是好好唱歌。然后，特别要明确节目希望表达什么样的诉求和灵魂，我们今年依然沿用了木质风格的舞美，并且采取了流线的造型设计，可以在视觉上将之异化成某一个音符，感受上这就像是一个在音乐厅里唱歌的节目，整体调性是温暖的、高贵的，可以让人从繁忙、嘈杂的现实世界安静下来好好享受的。”

纯美的音乐在温暖中流淌

木质风格的舞美采取流线造型设计

不久前，王希的同事带给他一个令人感动的见闻：在加拿大温哥华的一家华人火锅店，每天用餐的时候，播放的都是《金曲捞》的歌曲和视频，问老板为啥如此偏爱？回答：“实在是太多客人喜欢了！”

这大概就是好音乐的魅力，足以跨越时间和空间。美好的音乐是值得被守护的，应该让它们回响在更多人的生活里，催人奋进治愈人心。

重要的事先说三遍！水军勿扰！公关勿扰！

请水军们不要再试图通过评论私信的方式让我删除内容，不差钱！花钱邀请人吹捧当然容易，可你们敢听听观众的意见吗？

先说剽窃

看到水军评论里夸创意很好，也难怪很多人不知道这个节目，请随意百度下“金曲捞 抄袭”，当时的端午试播版《端午金曲捞》就引起轩然大波，雇了公关公司帖都删不过来，该抄袭剽窃事件引起的话题“抄袭韩综几时休”当时在微博上达到9630万和7.9万的讨论量，节目的原版权方韩国KOEN MEDIA公司及播出方SBS电视台对《心肺复苏颂》被抄袭剽窃终于忍不住抗议起诉，官司都还在打着呢，关键这时候又还标榜自己是原创就吃相很难看了

这个节目核心就是韩国公司《心肺复苏颂》，当然还有个《suger man》（寻找小糖人的节目） 也有所借鉴

说不知道抄袭的，请看看截图对比，虽然改了logo和各种视觉效果，还标榜原创的，良心真的不会疼吗？

当然国内的现状是，在某个作家都能靠抄袭剽窃发家都能进入作协，甚至拍电影成为青年人文化代言人的现状下，除了不放弃，继续维权抗争，暂时也没有更好的办法

再说内容和规则部分

总的来说，选歌不够抓耳，内容不够走心，所谓情怀也不够动人。

感觉在为了蹭热搜硬凑热点，在薛之谦、哥哥和谭校长这部分的串联上体现比较明显。以节目组让谭校长硬生生地唱《沉默是金》为例，谭张的关系远没有一些粉丝想象中那么敌对，当然也并非至交，只是普通朋友，他们的关系并不足以让谭校长在节目上大谈哥哥（校长和梅艳芳才是至交），可更让人尴尬的是大谈一通后，突然又被叨叨团一个女评委总结到, 如果哥哥当年也能像歌词里唱的一样，现在就能和校长站在同一个舞台了，大家也纷纷帮腔说是是，盖棺定论的感觉。在这里恳请节目组提前多做做功课、先行了解下张国荣生病前因后果再写台词，如果挑选在4月份哥哥的忌日这样过度消费的话，不一定能提升节目话题，反而是在混淆视听。节目组还想靠薛之谦的人气，提升节目话题，但就首期的表现来看，很快就会被证明是杯水车薪

但节目的舞台和声光效果确实出众，想必是烧了不少钱，客观地说这也是唯一值得称赞、超越原版的地方，想必韩国方也对国内动辄天文数字式的预算羡慕不已

节目组设定了一个由观众在QQ音乐投票选择开场曲的环节，似乎是个讨好粉丝的做法，但从首次播出的几期来看，无疑又是强奸了民意，已经有很多网友抗议，开播以来每期播出选定的曲目和网友投票结果都不一样，节目组这种高高在上的态度早晚会付出代价

可以对比下网友投票选中的曲目，和实际播出的开场曲目

当然这个节目的私心也不止于此，比如按逻辑唤醒金曲又要接受观众评判，理应演唱原版，节目的音乐导演却一定要把歌曲改得面目全非，例如第二期a-lin和黄品源《永远有多远》这首歌，熟悉的人都知道该曲是一对生死伉俪的悲情恋歌，节目组居然为了效果，把悲情的原版改成了欢快的爵士风，还获得了观众高票通过，紧接着原唱黄品源花大篇幅解释说这首歌背后很悲情，明显打脸改编和观众的投票，还让人有对逝者不敬的感觉，可为何要执着于歌曲重新改编呢？既然要表示对原作的尊重，为何不演唱原版？希望不是为了出于改编后享有每首歌曲的改编著作权，而是真正像节目强调的那样从音乐本身出发

最后说说作为业内人士对这个节目的不看好

收视率来源，csm 52城数据，

以现在季播节目的收视率来参考，连续播出这么多期，显然都没有过及格线，所以整体我觉得这个不叫好也不会叫座

回看的时候电视机随机切到了梁咏琪在唱《沉迷》、《新鲜》、《中意他》，那些我以为会永远躺在我的MP3里的歌，开心到飞起，后退键直接倒回去，从头开始看。 也算是追了好几年音乐综艺了，我苏终于正儿八经出了一档配方正宗合我胃口的节目。抛开台本痕迹明显全靠演技的综艺部分不谈，这个节目的歌单已经足够惊喜了，让我这个多年不码字的人有了为它写点什么的冲动，我歌都没有这个待遇。 一开场黄国伦提到王菲的《影子》，有点惊讶这么冷门的歌竟然出自这位一言不合退出演艺圈的综艺咖。我至今记得第一次听到这首歌时的喜悦。大一的冬天，前一天晚上和父亲吵完了18岁之后的第一场架，一整夜没睡，第二天清晨独自走过北风呼啸而过的操场，顶着大大的黑眼圈。天空灰蒙蒙的。操场上正在进行第二天校庆活动的音响测试，然后我与这首歌邂逅。因为听过几年王菲的歌所以很轻松辨别出了她的声音，但旋律实在陌生，却毫不犹豫被击中。我有时候喜欢一首歌只是因为它情绪到位，我能感知到它，即使这种情绪当时并不存在在我身体里，且与歌词无关。好吧其实我也不知道自己在说些什么，扯远了。在我看来这首歌无论是从唱法还是歌词旋律上考量，都值得被唤醒，可惜台本只是当作一个梗一样玩了一下。当然请不到原唱也是一个原因。 这期节目三首歌分别来自1997、2000和2004年。可能我真的是个骨子里很老派的人，十几年前的歌词现在看来特别容易让我心生欢喜。字面工整流畅、叙事上直白生动有画面感，情绪上哀而不伤点到即止，有余味。最近几年出的歌总是让人有种填词人在玩文字游戏的感觉，刻意深刻的结果往往背道而驰，总之是很少见到“无论因为自恋所以自私变得自我，还是心似着火恣意摸索终于失落” 这样的词了。 何洁的音色洒脱大气，让我想起很喜欢的一位新加坡女歌手蔡淳佳，她们的歌声里有一种醇厚温润的美。 再说回梁咏琪，我的歌单里还有《有时候》、《胆小鬼》、《荷花》，也许这些歌真的永远要躺在我的mp3里了吧，想来也没什么遗憾。“有时候交谈变得空洞沉默却像沟通，当情人那么沉重当朋友反而轻松；有时候孤独可以寂寞也可以是自由，能安慰自己的人比较容易快乐“。梁咏琪所有的歌里，这首的旋律和歌词都无比戳我。 流水账一样写完了我的观后感，很久不码字了文笔实在是拙劣。还是想说世界太快了，多庆幸我还能为几首歌作片刻停留。